定価：￥ 2,125(税込)
特価：￥ 1,833(税込)
中古品￥1718 より
発売日：2007-09-18
売上ランキング：Musicで21位
ユーザー評価：
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最終更新日：2008/07/09
One Chance
カスタマーレビューピックアップ
オペラに興味のない方でも入り込めます!
テレビで「アンビリーバボー」を見て感嘆し、YouTubeで動画を繰り返し見ては、鳥肌がたち、早速購入しました。
かなりの期待があった為、一曲目の「誰も寝てはならない」を聴いたはじめの印象は、正直なところ、声とマイクの使い方に慣れていないのか、感動の薄いものになっていました。
それが、何度か聴くうちに、どんどんひきこまれ、毎晩聴いては心地よくなり、寝付きが良くなるほど気分がリフレッシュされています。
本当に歌うことを愛し、その思いが表現され、聴く人の心に伝わり、静かに感動させるような仕上がりになっています。
よく知られている曲が多くもりこまれているので、オペラやクラシックにあまり興味のない方でも、入りやすいかと思います。
一曲目より九曲目のCavatinaなど本当に最高!
おすすめの逸品です。
オペラに興味のない方でも入り込めます!テレビで「アンビリーバボー」を見て感嘆し、YouTubeで動画を繰り返し見ては、鳥肌がたち、早速購入しました。
かなりの期待があった為、一曲目の「誰も寝てはならない」を聴いたはじめの印象は、正直なところ、声とマイクの使い方に慣れていないのか、感動の薄いものになっていました。
それが、何度か聴くうちに、どんどんひきこまれ、毎晩聴いては心地よくなり、寝付きが良くなるほど気分がリフレッシュされています。
本当に歌うことを愛し、その思いが表現され、聴く人の心に伝わり、静かに感動させるような仕上がりになっています。
よく知られている曲が多くもりこまれているので、オペラやクラシックにあまり興味のない方でも、入りやすいかと思います。
一曲目より九曲目のCavatinaなど本当に最高!
おすすめの逸品です。
カスタマーレビューピックアップ
親しみやすいです。でも玄人向けではないです。
彼がメディアで有名になっているとは全く知らずにジャケットだけを見て衝動買いしました。
優しい甘い声で、親しみやすく感じます。
しかし、後で知りましたが、あまりにも騒がれすぎで、尾ひれがつき過ぎです。これは良くない。
また、ベルカント唱法に慣れてしまっていると、物足りない印象は拭えません。
特にイタリアオペラ歌曲ですと、長く聴いていると、歌にもろさと頼りなさが感じられてきてしまいます。
それ以外は癒される感じで良いです。
自分はおおむね満足していますが、玄人的なオペラファンには少々不満が残ってしまうように思います。
もともとプロとして修養してきたわけではないのですから、それはそれで仕方ないし、逆にそうでないところに価値があるということなのでしょう。
親しみやすいです。でも玄人向けではないです。彼がメディアで有名になっているとは全く知らずにジャケットだけを見て衝動買いしました。
優しい甘い声で、親しみやすく感じます。
しかし、後で知りましたが、あまりにも騒がれすぎで、尾ひれがつき過ぎです。これは良くない。
また、ベルカント唱法に慣れてしまっていると、物足りない印象は拭えません。
特にイタリアオペラ歌曲ですと、長く聴いていると、歌にもろさと頼りなさが感じられてきてしまいます。
それ以外は癒される感じで良いです。
自分はおおむね満足していますが、玄人的なオペラファンには少々不満が残ってしまうように思います。
もともとプロとして修養してきたわけではないのですから、それはそれで仕方ないし、逆にそうでないところに価値があるということなのでしょう。
カスタマーレビューピックアップ
オペラなんてと思っていたけど
私も先日の「ア○ビリーバボー」で感動した一人です。
歌声で泣いてしまうことなんて本当にあるのぉ？と思っていましたが、
彼の歌声を聞いたとき、鳥肌が立って自然に涙が流れました。
その涙が乾かぬうちに、早速購入し、今お腹の赤ちゃんと一緒に聞いています。
今まで、ロックやパンクしか聞かなくて、オペラなんて全然知らない世界でした。
でも、フィギュアでよく使われる曲だったりと、割と「聞いた事ある」ので
とても入りやすかったです。
そして彼は奥様に結婚式で９曲目のカヴァティーナを捧げています。またこれもいい曲！
ぜひ和訳を読みながら聞いて欲しい一曲。
購入の翌日にはランキングが急上昇していたのは驚きでした。
感動した人がそれだけ多いという結果でしょうね。
今後の彼の活動に期待します。
オペラなんてと思っていたけど私も先日の「ア○ビリーバボー」で感動した一人です。
歌声で泣いてしまうことなんて本当にあるのぉ？と思っていましたが、
彼の歌声を聞いたとき、鳥肌が立って自然に涙が流れました。
その涙が乾かぬうちに、早速購入し、今お腹の赤ちゃんと一緒に聞いています。
今まで、ロックやパンクしか聞かなくて、オペラなんて全然知らない世界でした。
でも、フィギュアでよく使われる曲だったりと、割と「聞いた事ある」ので
とても入りやすかったです。
そして彼は奥様に結婚式で９曲目のカヴァティーナを捧げています。またこれもいい曲！
ぜひ和訳を読みながら聞いて欲しい一曲。
購入の翌日にはランキングが急上昇していたのは驚きでした。
感動した人がそれだけ多いという結果でしょうね。
今後の彼の活動に期待します。
カスタマーレビューピックアップ
優しさに包まれる心地よさ
どの曲にも聴く人の心をとらえる魅力があります。
その限りない優しさに陶酔しました。
泣きたくなるくらいひたむきで、感動させてくれます。
繰り返し聴きたくなるＣＤです。
しかし、録音方法はオンマイクで、電子的残響付加の
ポピュラー方式です。そこに違和感がありました。
（純粋なベルカント唱法ではないからでしょうか。
地声が入っていても、それが魅力なのですが）
できればホールでオーケストラ生伴奏の
クラシックの本格的録音方法で
「歌の響き」が聴きたかったと思っています。
それでも十分通用するような気がします。
優しさに包まれる心地よさどの曲にも聴く人の心をとらえる魅力があります。
その限りない優しさに陶酔しました。
泣きたくなるくらいひたむきで、感動させてくれます。
繰り返し聴きたくなるＣＤです。
しかし、録音方法はオンマイクで、電子的残響付加の
ポピュラー方式です。そこに違和感がありました。
（純粋なベルカント唱法ではないからでしょうか。
地声が入っていても、それが魅力なのですが）
できればホールでオーケストラ生伴奏の
クラシックの本格的録音方法で
「歌の響き」が聴きたかったと思っています。
それでも十分通用するような気がします。
カスタマーレビューピックアップ
TVの効果はすごい
昨日アン○リーバボーでこの方のドキュメントが放送されましたね。
私はオペラにあまり興味はありませんが、彼のオペラに対する熱い思いと、奥さんを思う気持ちにはとても感動させられました。
オーディションで優勝したときには、見てるこっちまで嬉しくなって、誇りに思うくらい気持ち良かったです。
TVの効果はすごい昨日アン○リーバボーでこの方のドキュメントが放送されましたね。
私はオペラにあまり興味はありませんが、彼のオペラに対する熱い思いと、奥さんを思う気持ちにはとても感動させられました。
オーディションで優勝したときには、見てるこっちまで嬉しくなって、誇りに思うくらい気持ち良かったです。
Kind of Blue
カスタマーレビューピックアップ
JAZZの代名詞になってしまうのかな？"Kind of Blue"
JAZZのアルバムの中で、世界中でもっとも売れるこの"Kind of Blue"は、
JAZZの代名詞となってしまうかもしれない、という日本のJAZZミュージシャンがいる。
数十年後の世界では、JAZZというものを紹介するときに、このカテゴリーに他のもの、
例えばチャーリー・パーカー等のビバップなどは入らないことさえ考えられるかも、と。
さて、Kind of Blueである。
マイルスのアルバムの中でも、押さえたムードの中でお洒落で都会的なサウンドが静かに展開される。
十代の頃に何十回も聞いたアルバムだ。一言で言うとマイルスのアルバムのなかでも特に格好いいのだ。
マイルスの口癖でもあった"So What?"（だからどうしたってんだ？）から始まるこのアルバムの曲は、いつでも頭の中で再生できるほどだ。
マイルスは、最晩年に至るまで、常にJAZZ界に新しいアイデアを提供してきた。
多くのミュージシャンがこのアルバムを聴きまくって、いろんなヒントを得たのも事実だ。
マイルスが亡くなったときにキース・ジャレットが「これからは誰がアイデアを提供するのだろう」と嘆いたのは有名だ。
モード奏法の確立したアルバム云々、このアルバムについての解説は恐ろしいほどの量だ。
だけど、虚心坦懐にこのサウンドに耳を傾けてほしい。
マイルスの終生変わらなかった洗練された、繊細なサウンドを楽しんでほしい。
そして若いリスナーには、”音楽の秘境”へと突き進んでいき、つねに驚嘆すべきサウンドを作り上げていった、
この天才ミュージシャンの７０年代、８０年代、９０年代のアルバムも聴いてほしい。
JAZZの代名詞になってしまうのかな？"Kind of Blue"JAZZのアルバムの中で、世界中でもっとも売れるこの"Kind of Blue"は、
JAZZの代名詞となってしまうかもしれない、という日本のJAZZミュージシャンがいる。
数十年後の世界では、JAZZというものを紹介するときに、このカテゴリーに他のもの、
例えばチャーリー・パーカー等のビバップなどは入らないことさえ考えられるかも、と。
さて、Kind of Blueである。
マイルスのアルバムの中でも、押さえたムードの中でお洒落で都会的なサウンドが静かに展開される。
十代の頃に何十回も聞いたアルバムだ。一言で言うとマイルスのアルバムのなかでも特に格好いいのだ。
マイルスの口癖でもあった"So What?"（だからどうしたってんだ？）から始まるこのアルバムの曲は、いつでも頭の中で再生できるほどだ。
マイルスは、最晩年に至るまで、常にJAZZ界に新しいアイデアを提供してきた。
多くのミュージシャンがこのアルバムを聴きまくって、いろんなヒントを得たのも事実だ。
マイルスが亡くなったときにキース・ジャレットが「これからは誰がアイデアを提供するのだろう」と嘆いたのは有名だ。
モード奏法の確立したアルバム云々、このアルバムについての解説は恐ろしいほどの量だ。
だけど、虚心坦懐にこのサウンドに耳を傾けてほしい。
マイルスの終生変わらなかった洗練された、繊細なサウンドを楽しんでほしい。
そして若いリスナーには、”音楽の秘境”へと突き進んでいき、つねに驚嘆すべきサウンドを作り上げていった、
この天才ミュージシャンの７０年代、８０年代、９０年代のアルバムも聴いてほしい。
カスタマーレビューピックアップ
sttely dan
ｓｔｅｅｌｙ ｄａｎへのインタービューで
「これまでのアルバムの中で一番に気に入っているレコードは？」と
Ｄ・フェイゲンとＷ・ベッカーが尋ねられ、
まぁ通常は、「プリッツェル・ロジック」とか何とか（つまり彼らのアルバム名を）言うところなんだけど
流石ね、かれらは
二人して声を揃えて
「kind of blue」って言ってたよ。
sttely danｓｔｅｅｌｙ ｄａｎへのインタービューで
「これまでのアルバムの中で一番に気に入っているレコードは？」と
Ｄ・フェイゲンとＷ・ベッカーが尋ねられ、
まぁ通常は、「プリッツェル・ロジック」とか何とか（つまり彼らのアルバム名を）言うところなんだけど
流石ね、かれらは
二人して声を揃えて
「kind of blue」って言ってたよ。
カスタマーレビューピックアップ
正直、何が凄いかよく分からなかった方へ。私もかつてそうでした。
ジョン・ゾーンやビル・ラズウェルから先祖帰りするという、変な道筋でジャズを聴き始めた私。なので、ハードバップまでのマイルスでは名盤といわれる演奏でさえも、正直古臭く感じつつ「古典」として頭でその価値を理解していたところがあった。
このアルバムも最初に聴いてからしばらく放ったらかしだったのだが、ハードバップ時代との断絶に気が付いた時に、この作品の革新性を追体験した気になった。コード（和音）ではなくモード（旋律）により曲を進行させるというジャズのスタイルの更新がこのアルバムでなされたことは有名だが、そういった理屈を超えて、侘びサビさえ感じさせるこの静けさで、モダン・ジャズのイメージがガラっと変わってしまった。この抽象的な静けさは確かに「モダン」だ。
僕と同じような初心者の方は、これより前のハードバップ時代のアルバムと聴き比べてみてください。でも、マイルス本人は何でこの作品を失敗作と捉えていたんだろう？こうやって、数世代に渡る熱狂的ファンによって色々な伝記的事実が語られ、また後から後から過去の録音作が今後も増殖すると思われるマイルス・デイビスという海に、僕もハマってしまったのでした。。
正直、何が凄いかよく分からなかった方へ。私もかつてそうでした。ジョン・ゾーンやビル・ラズウェルから先祖帰りするという、変な道筋でジャズを聴き始めた私。なので、ハードバップまでのマイルスでは名盤といわれる演奏でさえも、正直古臭く感じつつ「古典」として頭でその価値を理解していたところがあった。
このアルバムも最初に聴いてからしばらく放ったらかしだったのだが、ハードバップ時代との断絶に気が付いた時に、この作品の革新性を追体験した気になった。コード（和音）ではなくモード（旋律）により曲を進行させるというジャズのスタイルの更新がこのアルバムでなされたことは有名だが、そういった理屈を超えて、侘びサビさえ感じさせるこの静けさで、モダン・ジャズのイメージがガラっと変わってしまった。この抽象的な静けさは確かに「モダン」だ。
僕と同じような初心者の方は、これより前のハードバップ時代のアルバムと聴き比べてみてください。でも、マイルス本人は何でこの作品を失敗作と捉えていたんだろう？こうやって、数世代に渡る熱狂的ファンによって色々な伝記的事実が語られ、また後から後から過去の録音作が今後も増殖すると思われるマイルス・デイビスという海に、僕もハマってしまったのでした。。
カスタマーレビューピックアップ
何回聴いても飽きません
モードだとか、名盤だとか歴史的役割だとか抜きにして、本当に何回聴いても飽きない
アルバムです。
ウイントﾝ・ケリーとエバンスの対比も面白いです。
何回聴いても飽きませんモードだとか、名盤だとか歴史的役割だとか抜きにして、本当に何回聴いても飽きない
アルバムです。
ウイントﾝ・ケリーとエバンスの対比も面白いです。
カスタマーレビューピックアップ
いろんな意見がある失敗作
さて、この名盤は、マイルスが失敗作としてとらえていることで、有名ですが…。人々の意見も別れていますけども、このアルバムの凄いところは、のちの音楽のヒントがちりばめられていることです。まずSO WHATのベースラインを早くすることで、ジェームスブラウンは、初のファンク曲を書き、ALL BLUEはEW&Fのヒントとなり、デュアンオールマンは、このアルバムを死ぬほどきき、マイルスとコルトレーンの対比を、ツインギターに置き換え、ジミヘンは、コルトレーンのシーツサウンドをギターに置き換えることで、ハードロックギターのもとをつくりました。SO WHATのように、ベースがソロを弾いて始まるなんて、それまでありませんでした。つまり、このアルバムは未来の可能性が詰まっていたアルバムだったのです。
いろんな意見がある失敗作さて、この名盤は、マイルスが失敗作としてとらえていることで、有名ですが…。人々の意見も別れていますけども、このアルバムの凄いところは、のちの音楽のヒントがちりばめられていることです。まずSO WHATのベースラインを早くすることで、ジェームスブラウンは、初のファンク曲を書き、ALL BLUEはEW&Fのヒントとなり、デュアンオールマンは、このアルバムを死ぬほどきき、マイルスとコルトレーンの対比を、ツインギターに置き換え、ジミヘンは、コルトレーンのシーツサウンドをギターに置き換えることで、ハードロックギターのもとをつくりました。SO WHATのように、ベースがソロを弾いて始まるなんて、それまでありませんでした。つまり、このアルバムは未来の可能性が詰まっていたアルバムだったのです。
One Chance [Christmas Edition]
![One Chance [Christmas Edition]](http://images-jp.amazon.com/images/P/B000X0QS12.09.MZZZZZZZ.jpg)
定価：￥ 2,707(税込)
特価：￥ 2,354(税込)
発売日：2007-12-11
売上ランキング：Musicで119位
ユーザー評価：
Music / 通常24時間以内に発送
カスタマーレビューピックアップ
よかったぁ☆
どこかでポールポッツを知り、これを買いました。
早く欲しかったけど、二枚入ってこの値段だたので即買いしちゃいました
でも まだ二回くらいしか聞いてません＾＾；
高音はまぁいいと思います。
低音にもう少し響き？が欲しいかな？頑張って欲しいかな？
って感じがしますね＾＾
期待の新人ではないでしょうか？新人だったかな？笑
よかったぁ☆どこかでポールポッツを知り、これを買いました。
早く欲しかったけど、二枚入ってこの値段だたので即買いしちゃいました
でも まだ二回くらいしか聞いてません＾＾；
高音はまぁいいと思います。
低音にもう少し響き？が欲しいかな？頑張って欲しいかな？
って感じがしますね＾＾
期待の新人ではないでしょうか？新人だったかな？笑
Steve Reich Works 1965-1995
定価：￥ 11,288(税込)
特価：￥ 11,288(税込)
中古品￥11809 より
発売日：1997-06-19
売上ランキング：Musicで125位
ユーザー評価：
Music / 通常3～5週間以内に発送
カスタマーレビューピックアップ
ライヒ魂の結晶
この作品はとてもいいですが高いです
まずはライヒ入門や、ライヒベストなどの作品に
触れてイイとおもったらかってください！
ライヒ魂の結晶この作品はとてもいいですが高いです
まずはライヒ入門や、ライヒベストなどの作品に
触れてイイとおもったらかってください！
パッヘルベルのカノン / オン・パレード
カスタマーレビューピックアップ
様々なカノン
いろいろな編曲があるれども、やはりパッヘルベルのカノンはどの様に編曲されていても名曲
です。
聞いた話では、バロック音楽集でもパッヘルベルのカノンが入ると売れ行きが違いそうです。
一般的に、同じ曲でも、指揮者やオケが違うとまるで違うからと言って別のＣＤをいろいろと
買いあさることもありましたが、これは1枚で様々な演奏が楽しめてお得です。
カノン好きにはたまらない1枚になると思います。
様々なカノンいろいろな編曲があるれども、やはりパッヘルベルのカノンはどの様に編曲されていても名曲
です。
聞いた話では、バロック音楽集でもパッヘルベルのカノンが入ると売れ行きが違いそうです。
一般的に、同じ曲でも、指揮者やオケが違うとまるで違うからと言って別のＣＤをいろいろと
買いあさることもありましたが、これは1枚で様々な演奏が楽しめてお得です。
カノン好きにはたまらない1枚になると思います。
カスタマーレビューピックアップ
「カノン」を極めたいあなたへ
私は、「カノン100%パッヘルベルのカノンによる天然果汁の詰合わせ」というアルバムと一緒にこのアルバムを購入した。
あちらが「カノン」をベースに様々な編曲スタイルを見せているのに対し、こちらは「パッヘルベルのカノン」の良さを崩すことなく、それでいて様々な演奏法を見せてくれている。
11曲分収録されているが、11曲全部違う表情を見せていて、「パッヘルベルのカノン」にこだわる人であれば大いに納得できる、珠玉の一枚だろう。
個人的には1曲目、6曲目、11曲目がお薦め。7曲目の攻撃的（？）な奏法も捨てがたい。
さすがにロック調とか純邦楽風とかピアノソロとかのものはないが、是非ともそんな企画も立ち上げて欲しい。
「カノン」を極めたいあなたへ私は、「カノン100%パッヘルベルのカノンによる天然果汁の詰合わせ」というアルバムと一緒にこのアルバムを購入した。
あちらが「カノン」をベースに様々な編曲スタイルを見せているのに対し、こちらは「パッヘルベルのカノン」の良さを崩すことなく、それでいて様々な演奏法を見せてくれている。
11曲分収録されているが、11曲全部違う表情を見せていて、「パッヘルベルのカノン」にこだわる人であれば大いに納得できる、珠玉の一枚だろう。
個人的には1曲目、6曲目、11曲目がお薦め。7曲目の攻撃的（？）な奏法も捨てがたい。
さすがにロック調とか純邦楽風とかピアノソロとかのものはないが、是非ともそんな企画も立ち上げて欲しい。
カスタマーレビューピックアップ
癒されます！
中学生の時に卒業式に流れていて、その時なんだか胸がきゅんとなり、なんだか涙が出そうになってしまいました。今でもこの曲を聴くと、その時の思い出などだくさん蘇り、日常の忙しい生活を忘れさせてくれ、その時にタイムスリップしてまたまた胸がきゅんとしてしまいます。これだけたくさんの編曲が詰まったＣＤは初めてでとっても感激です。
癒されます！中学生の時に卒業式に流れていて、その時なんだか胸がきゅんとなり、なんだか涙が出そうになってしまいました。今でもこの曲を聴くと、その時の思い出などだくさん蘇り、日常の忙しい生活を忘れさせてくれ、その時にタイムスリップしてまたまた胸がきゅんとしてしまいます。これだけたくさんの編曲が詰まったＣＤは初めてでとっても感激です。
カスタマーレビューピックアップ
「カノン」の癒し
旧紀宮様の披露宴でも流れていた「カノン」。このCDはカノンがすきでたまらない人には最高の一枚です。コーラスバージョンなどいろんな「カノン」を聴くことができますが、やはりシュトゥットガルト室内管弦楽団による演奏は涙が出るほど素晴らしいです。
個人的に「カノン100% fiore」もお勧めです。
「カノン」の癒し旧紀宮様の披露宴でも流れていた「カノン」。このCDはカノンがすきでたまらない人には最高の一枚です。コーラスバージョンなどいろんな「カノン」を聴くことができますが、やはりシュトゥットガルト室内管弦楽団による演奏は涙が出るほど素晴らしいです。
個人的に「カノン100% fiore」もお勧めです。
カスタマーレビューピックアップ
正にクラシック・レトロだね
私にとって「カノン」は甘酸っぱい想い出の曲です。新婚旅行のホテルで流れていた曲の一つなのですが、あれだけ数多くの曲を聞いたはずなのに２０年以上経った今でもなぜか「カノン」が耳に残り、「カノン」を聞くと気持ちがタイム・スリップし当時を想い出し、気付くと亭主の顔をまじまじと見つめています。本当に「初心忘れるべからず。」で私にとってはとても有り難い一曲です。
正にクラシック・レトロだね私にとって「カノン」は甘酸っぱい想い出の曲です。新婚旅行のホテルで流れていた曲の一つなのですが、あれだけ数多くの曲を聞いたはずなのに２０年以上経った今でもなぜか「カノン」が耳に残り、「カノン」を聞くと気持ちがタイム・スリップし当時を想い出し、気付くと亭主の顔をまじまじと見つめています。本当に「初心忘れるべからず。」で私にとってはとても有り難い一曲です。
奏者、指揮者が変わると曲のイメージも一掃されてしまいますが２０年以上前に一世風靡したイ・ムジチ合奏団、ポール・モーリア・グランド・オーケストラなどが挿入されているのでとても興味深い物が有りました。
特に好奇心が有ったのはイ・ムジチ合奏団で、なぜだか彼らの手に掛かると曲のイメージが聡明になり凛々しくも聞こえます。以外に感じたのはポール・モーリア・グランド・オーケストラで３０年前と様変わりしていて、とても可憐で可愛くも聞こえました。他にもクラリネット・アンサンブル等が封入されていて珍しく、魅力的でしたが、ここまで凝っているのならリチャード・グレーイダマンによる演奏も封入されていて欲しかったです。
しかしながら、名奏者ばかりでとても素晴らしいと思います。
ザ・シーン・チェンジズ+1
定価：￥ 1,700(税込)
特価：￥ 1,700(税込)
中古品￥1380 より
発売日：2008-03-26
売上ランキング：Musicで11052位
ユーザー評価：
Music / 通常24時間以内に発送
カスタマーレビューピックアップ
名盤というより愛聴盤としての価値
バド・パウエルの全盛期は40年代の終わりから50年代の初めにかけて。アメイジングの1集、2集をはじめその頃に集中している。50年代半ばには使命を終え、ソニー・クラークやホレス・シルバー、バリー・ハリスといった追随者たちによって受け継がれ、抜け殻のようになっていったパウエル。パリ時代には酒で太ってしまったパウエルをトドに例えたのは大江健三郎氏だった。このアルバムはハード・バップ全盛期に吹き込まれ、サイドメンもポール・チェンバースとアート・テイラーというベストメンバーで構成され、パウエルもいつになく好調のようだ。特に美しいメロディをもったクレオパトラの夢は人気で、僕も高校時代に何度となく聴き込んだ。盛りを過ぎたスポーツ選手が時折見せる肩の力を抜いた技ありの1枚がこのアルバムであり、凄みよりも親しみと愛着がわく演奏である。名盤というより愛聴盤としての価値を感じる人には手元におきたいお奨め盤。
名盤というより愛聴盤としての価値バド・パウエルの全盛期は40年代の終わりから50年代の初めにかけて。アメイジングの1集、2集をはじめその頃に集中している。50年代半ばには使命を終え、ソニー・クラークやホレス・シルバー、バリー・ハリスといった追随者たちによって受け継がれ、抜け殻のようになっていったパウエル。パリ時代には酒で太ってしまったパウエルをトドに例えたのは大江健三郎氏だった。このアルバムはハード・バップ全盛期に吹き込まれ、サイドメンもポール・チェンバースとアート・テイラーというベストメンバーで構成され、パウエルもいつになく好調のようだ。特に美しいメロディをもったクレオパトラの夢は人気で、僕も高校時代に何度となく聴き込んだ。盛りを過ぎたスポーツ選手が時折見せる肩の力を抜いた技ありの1枚がこのアルバムであり、凄みよりも親しみと愛着がわく演奏である。名盤というより愛聴盤としての価値を感じる人には手元におきたいお奨め盤。
カスタマーレビューピックアップ
ご機嫌なBud Powell
～ どうしてこんなにご機嫌なんだろう。僕はいつもウィークエンドの夕飯は
Jazzを聞きながらだらだらとご飯を食べる。お酒は駄目なのでやらないが。
特にBudは豊饒な時間を与えてくれる。Budを聞かずに一生を過ごすのは
もったいない。些細なところに幸せはある。案外、知らずにあるいはあま
りに貪欲なるが故、そんな幸せにたどり着けないのかもしれない。こ～～の間、
５枚いっぺんにBudを買ったがその中でもこれは秀逸だ。～
ご機嫌なBud Powell～ どうしてこんなにご機嫌なんだろう。僕はいつもウィークエンドの夕飯は
Jazzを聞きながらだらだらとご飯を食べる。お酒は駄目なのでやらないが。
特にBudは豊饒な時間を与えてくれる。Budを聞かずに一生を過ごすのは
もったいない。些細なところに幸せはある。案外、知らずにあるいはあま
りに貪欲なるが故、そんな幸せにたどり着けないのかもしれない。こ～～の間、
５枚いっぺんにBudを買ったがその中でもこれは秀逸だ。～
カスタマーレビューピックアップ
マイナー調の美しい曲
バド・パウエルと言えば「クレオパトラの夢」日本人好みのマイナー調の美しい曲。これぞ名曲中の名曲だ。ポール・チェンバース（ベース）、アート・テイラー（ドラム）と夢のようなメンバー。麻薬中毒だったとは信じられない指使い。バド・パウエル、やはり天才だ。（松本敏之）
マイナー調の美しい曲バド・パウエルと言えば「クレオパトラの夢」日本人好みのマイナー調の美しい曲。これぞ名曲中の名曲だ。ポール・チェンバース（ベース）、アート・テイラー（ドラム）と夢のようなメンバー。麻薬中毒だったとは信じられない指使い。バド・パウエル、やはり天才だ。（松本敏之）
カスタマーレビューピックアップ
天才パウエルのみが作りえた異次元空間
後期パウエルの鬼気迫る傑作。ほとばしる情熱と恐ろしいほどのクールさという二律背反する、通常は有り得ない世界。この不世出の天才に気遅れすることなく、しっかりとサポートするリズムセクッションのチェンバースとアート・テイラーに脱帽する。天才のみがなし得る、めくるめく極限的異次元空間にトリップ。ハイとローの状態を繰り返た後の凡人には、CDカバーに写る子供の顔がレコード業界初の心霊写真に見えてくる。凄まじい人生を送った天才に合掌。
天才パウエルのみが作りえた異次元空間後期パウエルの鬼気迫る傑作。ほとばしる情熱と恐ろしいほどのクールさという二律背反する、通常は有り得ない世界。この不世出の天才に気遅れすることなく、しっかりとサポートするリズムセクッションのチェンバースとアート・テイラーに脱帽する。天才のみがなし得る、めくるめく極限的異次元空間にトリップ。ハイとローの状態を繰り返た後の凡人には、CDカバーに写る子供の顔がレコード業界初の心霊写真に見えてくる。凄まじい人生を送った天才に合掌。
Steve Reich: Phases
カスタマーレビューピックアップ
聴きやすいライヒのCD全集
知り合いからライヒの１０枚組みCD全集を借りてきて、聴いてみてとても感動しました。そこで同じ物を手に入れたいと思いましたが、１０枚となると多すぎる気がしたのです。それに値段も高いし。ということでこの五枚組みCD全集を買う事にしました。ライヒの代表作だけが収録されているし、五枚なので手軽に、気楽に聴くことができます。十枚組み全集も良いですが、ライヒの熱烈なファンでなければ、この五枚組みが最適でしょう。お勧めします。
聴きやすいライヒのCD全集知り合いからライヒの１０枚組みCD全集を借りてきて、聴いてみてとても感動しました。そこで同じ物を手に入れたいと思いましたが、１０枚となると多すぎる気がしたのです。それに値段も高いし。ということでこの五枚組みCD全集を買う事にしました。ライヒの代表作だけが収録されているし、五枚なので手軽に、気楽に聴くことができます。十枚組み全集も良いですが、ライヒの熱烈なファンでなければ、この五枚組みが最適でしょう。お勧めします。
Reich Remixed
クール・ストラッティン+2
定価：￥ 1,700(税込)
特価：￥ 1,700(税込)
中古品￥1480 より
発売日：2008-01-23
売上ランキング：Musicで20700位
ユーザー評価：
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カスタマーレビューピックアップ
クールなハード・バップ ホットな哀愁
ドラッグのやりすぎにより、わずか31歳の若さで他界したピアニスト、ソニー･クラークの代表作。50年代のファンキーなムードをたたえながらもどこか、知的で複雑な要素を持ったアルバムだ。Cool Struttin'というタイトルとジャケットのおしゃれなセンスはおよそファンキーな土くささと相容れないし、Blue Minorの哀愁を帯びたテーマはホットに語りかけ、心を熱くさせる。米国におけるクラークの人気は意外なほどないという。日本ではマイナー好みな日本人の感性にフィットしたのかジャズ喫茶の超人気盤であった。アート・ファーマー（tp）、ジャッキー・マックリーン（as)というフロントラインも、哀愁とファンキー、知性など複合的なムードを引き出すことに貢献している。また、P・チェンバース（b)、F・J・ジョーンズ(ds)といえば当時のマイルスのリズム陣。後乗りのビートで全体をぐいぐい引っ張り、フロントラインを煽っている。58年といえばハード・バップが熟成しファンキーな色合いのジャズが絶頂期を迎えつつあったが、カーティス・フラーの「ブルースエット」やジャズ・メッセンジャーの諸作と並ぶ名演であろう。しかし、あえて単なるファンキージャズと一線を画したくなるのはクールなハード・バップという形容矛盾を犯してしまうほど、ソニー・クラークの美的で底知れぬ才能のゆえである。60年代、70年代、80年代のジャズシーンの中で、ソニー・クラークがどのような演奏をしていたか、聞いてみたいと思うのは僕だけではないだろう。だが、短い時間に生き急ぐようにして吹き込まれたクラークのキラ星のような作品の生命は永遠の輝きを放ち続けるに違いない。
クールなハード・バップ ホットな哀愁ドラッグのやりすぎにより、わずか31歳の若さで他界したピアニスト、ソニー･クラークの代表作。50年代のファンキーなムードをたたえながらもどこか、知的で複雑な要素を持ったアルバムだ。Cool Struttin'というタイトルとジャケットのおしゃれなセンスはおよそファンキーな土くささと相容れないし、Blue Minorの哀愁を帯びたテーマはホットに語りかけ、心を熱くさせる。米国におけるクラークの人気は意外なほどないという。日本ではマイナー好みな日本人の感性にフィットしたのかジャズ喫茶の超人気盤であった。アート・ファーマー（tp）、ジャッキー・マックリーン（as)というフロントラインも、哀愁とファンキー、知性など複合的なムードを引き出すことに貢献している。また、P・チェンバース（b)、F・J・ジョーンズ(ds)といえば当時のマイルスのリズム陣。後乗りのビートで全体をぐいぐい引っ張り、フロントラインを煽っている。58年といえばハード・バップが熟成しファンキーな色合いのジャズが絶頂期を迎えつつあったが、カーティス・フラーの「ブルースエット」やジャズ・メッセンジャーの諸作と並ぶ名演であろう。しかし、あえて単なるファンキージャズと一線を画したくなるのはクールなハード・バップという形容矛盾を犯してしまうほど、ソニー・クラークの美的で底知れぬ才能のゆえである。60年代、70年代、80年代のジャズシーンの中で、ソニー・クラークがどのような演奏をしていたか、聞いてみたいと思うのは僕だけではないだろう。だが、短い時間に生き急ぐようにして吹き込まれたクラークのキラ星のような作品の生命は永遠の輝きを放ち続けるに違いない。
グルーヴィー
定価：￥ 1,800(税込)
特価：￥ 1,709(税込)
中古品￥1300 より
発売日：2007-09-19
売上ランキング：Musicで25384位
ユーザー評価：
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カスタマーレビューピックアップ
ジャズピアノの殿堂
何はなくともCジャムブルース。私が昔ジャズピアノを習った時、最初に渡された課題がこの曲でした。
それくらい、メロディックなジャズ的なフレーズ、スイングの後ノリ感、和音（ブロックコード）の響き、
インプロヴィゼーションの構成など、どれをとってもジャズとして完璧です。
レッドガーランドからジャズを体現する１曲を選ぶとしたら、絶対にこの曲だと思います。
ジャズピアノの殿堂何はなくともCジャムブルース。私が昔ジャズピアノを習った時、最初に渡された課題がこの曲でした。
それくらい、メロディックなジャズ的なフレーズ、スイングの後ノリ感、和音（ブロックコード）の響き、
インプロヴィゼーションの構成など、どれをとってもジャズとして完璧です。
レッドガーランドからジャズを体現する１曲を選ぶとしたら、絶対にこの曲だと思います。
カスタマーレビューピックアップ
ブルースとカクテルの似合うピアニストの代表作
マイルス・デイビスという人は時代の中で最適なピアニストを抜擢する才能に長けていた。レッド・ガーランドというバド・パウエル系のピアニストの中でもとりわけ優れているというわけではない新進をスカウトし、グループのサウンドを決定付ける個性とサウンドを定着させたのだから。その後、ビル・エバンス、ウイントン・ケリー、ハービー・ハンコック、チック・コリア、ジョー・ザビヌル、キース・ジャレットというふうにそれぞれが時代のピアノスタイルを打ち出し、巨匠として活躍した。現在レッド・ガーランドのピアノを聞くと、50年代ではホレス・シルバー、トミー・フラナガン、ソニー・クラークなどと比較するとやや劣る甘く、癖のあるカクテル・ピアニストといった印象がぬぐえない。なぜマイルスは彼を雇ったのだろうかと思ってしまうほどである。しかし当時のマイルスクインテットにはガーランドが必要だったのである。バラードとブルース、ミュートプレイなど50年代後半のマイルスのコンセプトには不可欠な存在だったのだ。そしてザ・リズムセクションと呼ばれるほどの完成度とオリジナリティがそこに醸成され、数々の傑作をものにしていった。しかしながら、マイルスのコンセプションはヤドカリが殻を脱ぎかえるように、リズムセクションを刷新し、新たなリズム陣を形成していった。すなわちその後のガーランドとはマイルスの50年代後半の残滓であり、生き証人だったのではないか。吉祥寺のジャズクラブ、サムタイムスの壁に再現されていたこのアルバムのジャケット・デザインは、ガーランドのグルーヴィでジャジーな一面をとてもよく表した秀逸なデザインである。ブルースとカクテルの似合うピアニスト、レッド・ガーランドこそ50年代後半の精神を現在に伝える文化財なのである。
ブルースとカクテルの似合うピアニストの代表作マイルス・デイビスという人は時代の中で最適なピアニストを抜擢する才能に長けていた。レッド・ガーランドというバド・パウエル系のピアニストの中でもとりわけ優れているというわけではない新進をスカウトし、グループのサウンドを決定付ける個性とサウンドを定着させたのだから。その後、ビル・エバンス、ウイントン・ケリー、ハービー・ハンコック、チック・コリア、ジョー・ザビヌル、キース・ジャレットというふうにそれぞれが時代のピアノスタイルを打ち出し、巨匠として活躍した。現在レッド・ガーランドのピアノを聞くと、50年代ではホレス・シルバー、トミー・フラナガン、ソニー・クラークなどと比較するとやや劣る甘く、癖のあるカクテル・ピアニストといった印象がぬぐえない。なぜマイルスは彼を雇ったのだろうかと思ってしまうほどである。しかし当時のマイルスクインテットにはガーランドが必要だったのである。バラードとブルース、ミュートプレイなど50年代後半のマイルスのコンセプトには不可欠な存在だったのだ。そしてザ・リズムセクションと呼ばれるほどの完成度とオリジナリティがそこに醸成され、数々の傑作をものにしていった。しかしながら、マイルスのコンセプションはヤドカリが殻を脱ぎかえるように、リズムセクションを刷新し、新たなリズム陣を形成していった。すなわちその後のガーランドとはマイルスの50年代後半の残滓であり、生き証人だったのではないか。吉祥寺のジャズクラブ、サムタイムスの壁に再現されていたこのアルバムのジャケット・デザインは、ガーランドのグルーヴィでジャジーな一面をとてもよく表した秀逸なデザインである。ブルースとカクテルの似合うピアニスト、レッド・ガーランドこそ50年代後半の精神を現在に伝える文化財なのである。