定価：￥ 1,835(税込)
特価：￥ 1,744(税込)
中古品￥1280 より
発売日：1997-03-01
売上ランキング：Musicで60640位
ユーザー評価：
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Amazon人気商品ランキング／J・J・ジョンソン
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商品総数：226／総ページ数：23
最終更新日：2008/09/07
ダイアルJ.J.5
カスタマーレビューピックアップ
耳を疑う
米国のトロンボーン奏者J．J．ジョンソンのアルバムです。ジョンソンといえば、いまだに並ぶ者が無いほどの孤高の存在（トロンボーン奏者として）ですが、ここではそのテクニックが遺憾なく発揮されています。素早い動き、歯切れの良いスタッカート、くっきりとした音程、これがトロンボーンの演奏なのかと耳を疑うほどです。また脇を固めるメンバーも最高で、リーダー抜きの演奏（トリオとカルテット）が２曲も入っています。
耳を疑う米国のトロンボーン奏者J．J．ジョンソンのアルバムです。ジョンソンといえば、いまだに並ぶ者が無いほどの孤高の存在（トロンボーン奏者として）ですが、ここではそのテクニックが遺憾なく発揮されています。素早い動き、歯切れの良いスタッカート、くっきりとした音程、これがトロンボーンの演奏なのかと耳を疑うほどです。また脇を固めるメンバーも最高で、リーダー抜きの演奏（トリオとカルテット）が２曲も入っています。
カスタマーレビューピックアップ
ストイックではないけれど楽しい
エルヴィン・ジョーンズのドラミングが最高だっ。45の僕が生れる1日前の録音ですがJ.J.のトロンボーンはファンキーで【死語かよ！】とても豊かなあたたかな気持ちで楽しめます。はたちで仲町通りイトウのバイトをしてた時、手すきの時はいつも聴いていた思い出があります。特に最後10曲目の“オールド・デヴィルムーン”はイケテマス。SJのゴールドディスクももらっているので一枚どうかな。
ストイックではないけれど楽しいエルヴィン・ジョーンズのドラミングが最高だっ。45の僕が生れる1日前の録音ですがJ.J.のトロンボーンはファンキーで【死語かよ！】とても豊かなあたたかな気持ちで楽しめます。はたちで仲町通りイトウのバイトをしてた時、手すきの時はいつも聴いていた思い出があります。特に最後10曲目の“オールド・デヴィルムーン”はイケテマス。SJのゴールドディスクももらっているので一枚どうかな。
We'll Be Together Again
アフロ・キューバン+2
カスタマーレビューピックアップ
思考停止
ケニー・ドーハム(trumpet), J. J. ジョンソン(trombone), ハンク・モブレー(tenor sax),
セシル・ペイン(baritone sax), ホレス・シルヴァー(piano), アート・ブレイキー(drums),
オスカー・ペティフォード, パーシー・ヒース(bass), カルロス・”パタート”・バルデス
(conga) 1955年1月29日,3月29日録音
今コレを聞きながら、どう表現しようかな〜と考えを広げてましたが途端に馬鹿らしくなって
やめましたよ。
やっぱり理屈じゃない、そしてその言葉がとても似合う情熱的な一枚なんです。
コレを聞けば、誰でも体は弛緩して心は浮き立つでしょう。踊りだすもOK,とろけるように
ダラーとしてるのもOKとリラックスできますよ!
僕なんかはやっぱり真夏、夕陽が沈むのを眺めながら聞き始めたいですね。。そして夜通り
ずっとかけてたい一枚なんです。
思考停止ケニー・ドーハム(trumpet), J. J. ジョンソン(trombone), ハンク・モブレー(tenor sax),
セシル・ペイン(baritone sax), ホレス・シルヴァー(piano), アート・ブレイキー(drums),
オスカー・ペティフォード, パーシー・ヒース(bass), カルロス・”パタート”・バルデス
(conga) 1955年1月29日,3月29日録音
今コレを聞きながら、どう表現しようかな〜と考えを広げてましたが途端に馬鹿らしくなって
やめましたよ。
やっぱり理屈じゃない、そしてその言葉がとても似合う情熱的な一枚なんです。
コレを聞けば、誰でも体は弛緩して心は浮き立つでしょう。踊りだすもOK,とろけるように
ダラーとしてるのもOKとリラックスできますよ!
僕なんかはやっぱり真夏、夕陽が沈むのを眺めながら聞き始めたいですね。。そして夜通り
ずっとかけてたい一枚なんです。
カスタマーレビューピックアップ
お祭りです！
ファンキーでも、ブルージーでもない。
ましてや、
「おしゃれ」でも
「洗練された」でも
「頭よさげ」でも
、当然ない。
「Jazzって楽しいね！」の極みかもしれません。
「お祭りJazz」です！
でもただの企画物ではなく、
アドリブとかかっこいいよ〜
最初の４曲で、部屋でMyselfなDanceをお願いします。 笑
お祭りです！ファンキーでも、ブルージーでもない。
ましてや、
「おしゃれ」でも
「洗練された」でも
「頭よさげ」でも
、当然ない。
「Jazzって楽しいね！」の極みかもしれません。
「お祭りJazz」です！
でもただの企画物ではなく、
アドリブとかかっこいいよ〜
最初の４曲で、部屋でMyselfなDanceをお願いします。 笑
カスタマーレビューピックアップ
超オススメ；ラテン・ジャズの定盤です
もともと10インチ（BN5065）としてリリースされていた1955年3月29日録音の4曲に、それ以前（1955年1月30日）に録音され未発表であった3曲を追加して12インチのレコード（BN1535）としてリリースされたのがオリジナルの"Afro-Cuban"で、更に未発表曲を2曲も追加したのが本作品です。1980年代に1曲目Afrodisiaが再評価されたこともあり、現在ではドーハムを代表する一枚となっています。
1955年3月29日録音の曲はラテン色の濃い演奏で、残り3はセクステットによるジャズのフォーマットでの演奏です。久しぶりに聴いてみましたが、やはり冒頭のラテン・ジャズの曲が素晴らしいですね。演奏は荒削りですが、ミス・トーンやフレーズの躓きをものともせず、熱気でぐいぐいと引っ張っていきます。
なお、ご存じの通りもともとホレス・シルヴァーとアート・ブレイキーが中心となっていたジャズ・メッセンジャーズは、のちにアート・ブレイキーが名前を、ホレス・シルヴァーがメンバーを引き継ぐ形で分裂していますが、ここでは残り曲3曲含めオリジナル・ジャズ・メッセンジャーズとほぼ同じメンツです。
ドーハムの作品でも最も熱い作品の一枚で、出会ってから十数年来の愛聴盤です。
超オススメ；ラテン・ジャズの定盤ですもともと10インチ（BN5065）としてリリースされていた1955年3月29日録音の4曲に、それ以前（1955年1月30日）に録音され未発表であった3曲を追加して12インチのレコード（BN1535）としてリリースされたのがオリジナルの"Afro-Cuban"で、更に未発表曲を2曲も追加したのが本作品です。1980年代に1曲目Afrodisiaが再評価されたこともあり、現在ではドーハムを代表する一枚となっています。
1955年3月29日録音の曲はラテン色の濃い演奏で、残り3はセクステットによるジャズのフォーマットでの演奏です。久しぶりに聴いてみましたが、やはり冒頭のラテン・ジャズの曲が素晴らしいですね。演奏は荒削りですが、ミス・トーンやフレーズの躓きをものともせず、熱気でぐいぐいと引っ張っていきます。
なお、ご存じの通りもともとホレス・シルヴァーとアート・ブレイキーが中心となっていたジャズ・メッセンジャーズは、のちにアート・ブレイキーが名前を、ホレス・シルヴァーがメンバーを引き継ぐ形で分裂していますが、ここでは残り曲3曲含めオリジナル・ジャズ・メッセンジャーズとほぼ同じメンツです。
ドーハムの作品でも最も熱い作品の一枚で、出会ってから十数年来の愛聴盤です。
カスタマーレビューピックアップ
さわやかな哀愁
気分転換に最適な一枚である。リズムに身体をスウィングするのも良い。音を一つずつ追っても良い。心が弾みながら、哀愁漂う音色に魅入られ、いつしか気分がスッキリする。
一聴、リズムに惹かれる。ドラムとコンガが織り成すリズムは軽快である。このリズムの良さは、本盤が80年代にロンドンのクラブシーンで、踊るためのジャズの聖典として評価されたエピソードでも良く分かる。実際、これ程に弾むジャズはそうそう無い。
しかも、正統派のジャズとして、十分に楽しめる要素が溢れている。ブルーで哀感に満ちた音色が良い。管楽器のアンサンブルも心に響く。Kenny Dorhamのフレージングも飽きない。音を追い、音楽に没入しても楽しめる。
哀感を感じて没頭する。しかも楽しい音楽でもある。1-4を連続して聴くと、いつの間にか気分が変わる。仕事で少し疲れたとき、頭をほぐす。たまに大いなる渇望で、この盤を聴きたくなる。そして聴いて良かったといつも思う。私にとっての名盤だ。こんな楽しめる盤をジャズをあまり知らない人にこそ紹介したい。
さわやかな哀愁気分転換に最適な一枚である。リズムに身体をスウィングするのも良い。音を一つずつ追っても良い。心が弾みながら、哀愁漂う音色に魅入られ、いつしか気分がスッキリする。
一聴、リズムに惹かれる。ドラムとコンガが織り成すリズムは軽快である。このリズムの良さは、本盤が80年代にロンドンのクラブシーンで、踊るためのジャズの聖典として評価されたエピソードでも良く分かる。実際、これ程に弾むジャズはそうそう無い。
しかも、正統派のジャズとして、十分に楽しめる要素が溢れている。ブルーで哀感に満ちた音色が良い。管楽器のアンサンブルも心に響く。Kenny Dorhamのフレージングも飽きない。音を追い、音楽に没入しても楽しめる。
哀感を感じて没頭する。しかも楽しい音楽でもある。1-4を連続して聴くと、いつの間にか気分が変わる。仕事で少し疲れたとき、頭をほぐす。たまに大いなる渇望で、この盤を聴きたくなる。そして聴いて良かったといつも思う。私にとっての名盤だ。こんな楽しめる盤をジャズをあまり知らない人にこそ紹介したい。
カスタマーレビューピックアップ
この路線の元祖。卓見による見事な料理
中南米で見られそうな祭りの雰囲気と、いかにも〜な
酒場やホールでのスウィンギーな雰囲気が絶妙にミックス。この路線に
ありがちなセンチメンタルな曲調ではなく、一曲目から徹底して
手作りさを強調した、適度にユルいダンス向きのナンバーで攻めており、
歌謡曲的な楽しさを追求した作品として実に潔い。
単純に楽しい曲のみ並べているシンプルさゆえ、深く鑑賞するスルメ要素も
あるところが枯れない名作たる所以だろうか。
この路線の元祖。卓見による見事な料理中南米で見られそうな祭りの雰囲気と、いかにも〜な
酒場やホールでのスウィンギーな雰囲気が絶妙にミックス。この路線に
ありがちなセンチメンタルな曲調ではなく、一曲目から徹底して
手作りさを強調した、適度にユルいダンス向きのナンバーで攻めており、
歌謡曲的な楽しさを追求した作品として実に潔い。
単純に楽しい曲のみ並べているシンプルさゆえ、深く鑑賞するスルメ要素も
あるところが枯れない名作たる所以だろうか。
At the Opera House
定価：￥ 1,380(税込)
特価：￥ 1,277(税込)
中古品￥1149 より
発売日：1991-07-01
売上ランキング：Musicで35780位
ユーザー評価：
Music / 通常24時間以内に発送
カスタマーレビューピックアップ
いやはや
Stan GetzのテナーサックスとJ.J. Johnsonのトロンボーンは音色も個性も違うが、それがスリリングに混じり合って、気持ちのよい演奏が産まれている。これをOscar Peterson TrioにConnie Kay（ドラム）が加えたリズムセクションと共に聞けるというのは至福。ソロが長くて各人の演奏を心ゆくまで楽しめるのも、このアルバムの特徴。Oscar PetersonとHerb Ellisのソロはないが（どうしてだろう？）、Petersonは9曲目「It Never Entered My Mind」のイントロを味に聞かせてくれます。
いやはやStan GetzのテナーサックスとJ.J. Johnsonのトロンボーンは音色も個性も違うが、それがスリリングに混じり合って、気持ちのよい演奏が産まれている。これをOscar Peterson TrioにConnie Kay（ドラム）が加えたリズムセクションと共に聞けるというのは至福。ソロが長くて各人の演奏を心ゆくまで楽しめるのも、このアルバムの特徴。Oscar PetersonとHerb Ellisのソロはないが（どうしてだろう？）、Petersonは9曲目「It Never Entered My Mind」のイントロを味に聞かせてくれます。
カスタマーレビューピックアップ
５７年極上のライブ
ノーマングランツのＪＡＴＰにおけるオペラハウスでのライブ。
ＪＡＴＰで時にあるガサツな寄せ集めではなく、充実した内容のアルバム。ＪＪもゲッツも落ち着いた演奏を聴かせてくれる。
私的にはYesterdaysとIt never entered my mindの２曲がたまらない。５７年録音だがステレオで音質も上々であることも書き添えたい。
それにしてもスタン・ゲッツはその生涯を通して、いつの時代にも最良の作品を残していることに驚かざるを得ない。
５７年極上のライブノーマングランツのＪＡＴＰにおけるオペラハウスでのライブ。
ＪＡＴＰで時にあるガサツな寄せ集めではなく、充実した内容のアルバム。ＪＪもゲッツも落ち着いた演奏を聴かせてくれる。
私的にはYesterdaysとIt never entered my mindの２曲がたまらない。５７年録音だがステレオで音質も上々であることも書き添えたい。
それにしてもスタン・ゲッツはその生涯を通して、いつの時代にも最良の作品を残していることに驚かざるを得ない。
カスタマーレビューピックアップ
実力派のがっぷり四つが繰り広げる100パーセントジャズの醍醐味
50年代のほとんどをポール・ウイナーとして輝き続けた実力派二人の名演。クール派の代表のゲッツだが、この頃はすでにホットで逞しいプレイに変化し、持ち前のスイング感と見事なフィンガーワークから繰り出されるメロディアスなアドリブは他の追随を許さない。一方、トロンボーンの帝王Ｊ.Ｊ・ジョンソンは50年代を通じてこの楽器の王座を渡さなかった自他共に認めるキング・オブ・トロンボーンである。彼のパッセージは、明快さがあり、歯切れのよいサウンド。まろやかなゲッツのサウンドとは見事な対照をなし、対位法的なバランスを保っている。テナー・サックスとトロンボーンは、ともに最も肉声に近い楽器だといわれる。それでいながら、これほど際立った違いがあり、しかも個性的なサウンドが交じり合いながら心地よく響きあうこと自体奇跡的な出来事である。実力派の二人の管が、がっぷり四つで繰り広げる100パーセントジャズの醍醐味を味わって欲しい。
実力派のがっぷり四つが繰り広げる100パーセントジャズの醍醐味50年代のほとんどをポール・ウイナーとして輝き続けた実力派二人の名演。クール派の代表のゲッツだが、この頃はすでにホットで逞しいプレイに変化し、持ち前のスイング感と見事なフィンガーワークから繰り出されるメロディアスなアドリブは他の追随を許さない。一方、トロンボーンの帝王Ｊ.Ｊ・ジョンソンは50年代を通じてこの楽器の王座を渡さなかった自他共に認めるキング・オブ・トロンボーンである。彼のパッセージは、明快さがあり、歯切れのよいサウンド。まろやかなゲッツのサウンドとは見事な対照をなし、対位法的なバランスを保っている。テナー・サックスとトロンボーンは、ともに最も肉声に近い楽器だといわれる。それでいながら、これほど際立った違いがあり、しかも個性的なサウンドが交じり合いながら心地よく響きあうこと自体奇跡的な出来事である。実力派の二人の管が、がっぷり四つで繰り広げる100パーセントジャズの醍醐味を味わって欲しい。
カスタマーレビューピックアップ
絡みつくようなインタープレイ
ゲッツはマイルスと並んで、アルバム枚数が膨大だが、ジャンク盤は少ない。５７年にライブ録音されたこのアルバム、トロンボーンのＪＪ、ハーブ・エリス（ギター）オスカー・ピーターソン（ピアノ）コニー・ケイ（ドラム）レイ・ブラウン（ベース）とまさに夢の競演。「マイ・ファニー・バレンタイン」は１曲目（ステレオ録音）と６曲目（モノラル録音）と２曲入っているが６曲目の出来がいい。ＪＪのトロンボーンとゲッツのテナーが絡みつくようなインタプレイを聴いて欲しい。８曲目の「イエスタデイズ」にも感激。プロデューサーは名人ノーマン・グランツ（松本敏之
絡みつくようなインタープレイゲッツはマイルスと並んで、アルバム枚数が膨大だが、ジャンク盤は少ない。５７年にライブ録音されたこのアルバム、トロンボーンのＪＪ、ハーブ・エリス（ギター）オスカー・ピーターソン（ピアノ）コニー・ケイ（ドラム）レイ・ブラウン（ベース）とまさに夢の競演。「マイ・ファニー・バレンタイン」は１曲目（ステレオ録音）と６曲目（モノラル録音）と２曲入っているが６曲目の出来がいい。ＪＪのトロンボーンとゲッツのテナーが絡みつくようなインタプレイを聴いて欲しい。８曲目の「イエスタデイズ」にも感激。プロデューサーは名人ノーマン・グランツ（松本敏之
カスタマーレビューピックアップ
ライヴならではの熱演
ヴァーブ・レコードの創設者ノーマン・グランツがジャズ界に残した功績は絶大なものがある。しかし、彼の良く言えばファン気質そのままの物事にこだわらない、悪く言えば素人臭い安易な企画が、熱心なファンをある時は熱狂させ、時に頭を抱えさせるとことにもなった。
「オペラ・ハウスのゲッツとＪＪ」は、グランツが率いていた不特定メンバーからなるＪＡＴＰのコンサートの一部を収めたもので、大物同士の顔合わせとして人気があり両者の演奏もライヴならではの熱気をはらんですばらしい。
面白いのは、レコード時代この作品にはステレオ盤とモノラル盤があって、演奏内容も違っていたこと。後年１９５７年１０月の別の日に別の場所で録音されたものと判明したのだが、このあたりがいかにもグランツと思うわけ。本ＣＤには，もちろん両日の演奏とも収められている。
なお，エラ・フィッツジェラルドの代表的ライヴ盤「エラ・アット・ジ・オペラハウス」は，このゲッツ盤と同様の経緯がある同日の録音で，ＣＤ化されるに当たってモノラル盤とステレオ盤がカップリングされた。
ともあれ，ライヴでなければ味わえない熱演は聞きもの。
ライヴならではの熱演ヴァーブ・レコードの創設者ノーマン・グランツがジャズ界に残した功績は絶大なものがある。しかし、彼の良く言えばファン気質そのままの物事にこだわらない、悪く言えば素人臭い安易な企画が、熱心なファンをある時は熱狂させ、時に頭を抱えさせるとことにもなった。
「オペラ・ハウスのゲッツとＪＪ」は、グランツが率いていた不特定メンバーからなるＪＡＴＰのコンサートの一部を収めたもので、大物同士の顔合わせとして人気があり両者の演奏もライヴならではの熱気をはらんですばらしい。
面白いのは、レコード時代この作品にはステレオ盤とモノラル盤があって、演奏内容も違っていたこと。後年１９５７年１０月の別の日に別の場所で録音されたものと判明したのだが、このあたりがいかにもグランツと思うわけ。本ＣＤには，もちろん両日の演奏とも収められている。
なお，エラ・フィッツジェラルドの代表的ライヴ盤「エラ・アット・ジ・オペラハウス」は，このゲッツ盤と同様の経緯がある同日の録音で，ＣＤ化されるに当たってモノラル盤とステレオ盤がカップリングされた。
ともあれ，ライヴでなければ味わえない熱演は聞きもの。
double
カスタマーレビューピックアップ
double
DOUBLEのTAKAKOがソロになってからのファーストアルバム。
F.O.Hを迎えたパーティーチューン「handle」に、中毒的なトラックが印象的な「U」、
今は亡きSACHIKOさんに捧げた楽曲「Angel」を含め12トラック(本当は13トラック)あります。
初め聴くとどの曲も同じような感じに聞こえるんですが、何回か聴いていくうちに
このアルバムの良さがジワジワ伝わってきます。
doubleDOUBLEのTAKAKOがソロになってからのファーストアルバム。
F.O.Hを迎えたパーティーチューン「handle」に、中毒的なトラックが印象的な「U」、
今は亡きSACHIKOさんに捧げた楽曲「Angel」を含め12トラック(本当は13トラック)あります。
初め聴くとどの曲も同じような感じに聞こえるんですが、何回か聴いていくうちに
このアルバムの良さがジワジワ伝わってきます。
カスタマーレビューピックアップ
印象的な歌い方、エロスから天上の音楽へ
～まず小刻みな装飾音がたくさん入る一風変わった、ちょっと投げたようなアンニュイな歌い方がいい。曲のセンスもいいです。歌詞の中には「マジかよっ」「ヤバいよそれっ」ってほどエロティックな内容のものもある。アルバムの終わりにかけて広がる、天上の音楽のように清らかで神々しいナンバーは、何かへの祈りなのだろうか。「一人の女の子が声を振り絞って～～歌っている」という印象は、（もちろんこれくらいは難なく歌えるほどの実力があるのだろうが）歌詞の儚さ、声の切なさと相まって独特な世界を作る。～
印象的な歌い方、エロスから天上の音楽へ～まず小刻みな装飾音がたくさん入る一風変わった、ちょっと投げたようなアンニュイな歌い方がいい。曲のセンスもいいです。歌詞の中には「マジかよっ」「ヤバいよそれっ」ってほどエロティックな内容のものもある。アルバムの終わりにかけて広がる、天上の音楽のように清らかで神々しいナンバーは、何かへの祈りなのだろうか。「一人の女の子が声を振り絞って～～歌っている」という印象は、（もちろんこれくらいは難なく歌えるほどの実力があるのだろうが）歌詞の儚さ、声の切なさと相まって独特な世界を作る。～
カスタマーレビューピックアップ
チャーミングだー
とても声がチャーミング。
あんまり力が入って無くて、乗りがとてもメトロノームに乗っかっているように正確。
「ＤＯＵＢＬＥ」って、女性二人組で「ダブル」だったようだと？思うんですけど、ハモリも正確。
わたしが思うに、これってハウスサウンドなのかなーと思うのですが。
今の、若い女性グループにしてはとても落ち着いて、「クール」な面を見せていると思いました。
都会的に洗練されたサウンドの一枚です。
チャーミングだーとても声がチャーミング。
あんまり力が入って無くて、乗りがとてもメトロノームに乗っかっているように正確。
「ＤＯＵＢＬＥ」って、女性二人組で「ダブル」だったようだと？思うんですけど、ハモリも正確。
わたしが思うに、これってハウスサウンドなのかなーと思うのですが。
今の、若い女性グループにしてはとても落ち着いて、「クール」な面を見せていると思いました。
都会的に洗練されたサウンドの一枚です。
カスタマーレビューピックアップ
ワンパターンで少しがっかり
１曲目は結構よく聞けたが、２曲目以降が変わり映えせず飽きてしまう。決して下手ではないが、とても上手というほどでもない。同じような曲調が続くので、アルバムとしては残念。
ワンパターンで少しがっかり１曲目は結構よく聞けたが、２曲目以降が変わり映えせず飽きてしまう。決して下手ではないが、とても上手というほどでもない。同じような曲調が続くので、アルバムとしては残念。
カスタマーレビューピックアップ
いわゆる「いい女」
新生doubleとして、見事に実力を発揮したアルバムだと思います。洋R&Bが好きな人でも聴きやすい曲がそろっていると思います。単なる海外R&Bのマネごとではなく、歌詞の中にしっかりと「和」を感じることができます。歌声はとても澄んでいて、耳あたりよく、優しく、おだやかな、聴いていると自分も「いい女」になったような気にさせる、素敵なアルバムです。
いわゆる「いい女」新生doubleとして、見事に実力を発揮したアルバムだと思います。洋R&Bが好きな人でも聴きやすい曲がそろっていると思います。単なる海外R&Bのマネごとではなく、歌詞の中にしっかりと「和」を感じることができます。歌声はとても澄んでいて、耳あたりよく、優しく、おだやかな、聴いていると自分も「いい女」になったような気にさせる、素敵なアルバムです。
寺島靖国プレゼンツ ジャズ・スタンダード SAVOY JAZZ BAR
SA
カスタマーレビューピックアップ
ゴミ以下
とにかくこんなに曲の質が悪いアルバムって滅多にないですよ。どの曲も死んでる。パッとしない。全然生き生きしてない。声はフレッシュですが表現力、歌唱力はゼロ。僕は中古屋で２５０円でかったからいいけど、普通にかったら３０００円ってぼったくりもいいとこですよ。プロならちゃんと音楽する義務があるはずだが…この人プロ意識がまったくないんだな。なにが私はアーティストだよ。ゴミみたいな音楽しか作れないくせに。上質な音楽を作れない歌手なんて存在価値ないね。久しぶりに本気で怒りを覚えた。
ゴミ以下とにかくこんなに曲の質が悪いアルバムって滅多にないですよ。どの曲も死んでる。パッとしない。全然生き生きしてない。声はフレッシュですが表現力、歌唱力はゼロ。僕は中古屋で２５０円でかったからいいけど、普通にかったら３０００円ってぼったくりもいいとこですよ。プロならちゃんと音楽する義務があるはずだが…この人プロ意識がまったくないんだな。なにが私はアーティストだよ。ゴミみたいな音楽しか作れないくせに。上質な音楽を作れない歌手なんて存在価値ないね。久しぶりに本気で怒りを覚えた。
カスタマーレビューピックアップ
Freshだなぁ
今では充電期間も経てすっかり大人っぽく、女性らしくなった
アミーゴですが このアルバムではまだ少女っぽさが残っていて
初々しいですね。確か中古で以前買ったものがあります。
Freshだなぁ今では充電期間も経てすっかり大人っぽく、女性らしくなった
アミーゴですが このアルバムではまだ少女っぽさが残っていて
初々しいですね。確か中古で以前買ったものがあります。
歌唱力云々はとりあえず置いといて この当時のアイドルの
１ｓｔアルバムとしては なかなかのクオリティーだと思います！
この頃はまさに『小室サウンド』全盛期でしたね～。
うまくはなくとも “いろんな曲に挑戦してみたい！”という
彼女の意欲が十分感じられる、FRESHで好感の持てる作品です。
アミーゴの代表曲ともいえるシングル曲も多く収録されていますが
シングル曲以外もまた 彼女の違った一面が表現されていて
けっこういいんです。アルバム全体の構成も良く出来ているし。
ステッカーやカードなんかもついていて ファンにはたまらない?
１枚かもしれません。
カスタマーレビューピックアップ
ファン以外は『FUN for FAN』を聴いた方が良い。
他の小室哲哉プロデュースの女性歌手に見られた不良性と陰りが見られず、屈託が無く唄われているし、キャラがかぶっている華原朋美と違い男性ファンが身近に感じられる存在だと思うので、アイドルとして愛されているのがよく分かります。朋ちゃんと同様の歌唱力なんですが、朋ちゃんに有った陰影を引きずり出した様な表現力が無いです。
1曲目『nothing without you』・3曲目『alone in my room』・4曲目『white key』・6曲目『love the island』・7曲目『Don’t leave me behind』・10曲目『明日,あつく,もっと,つよく』・12曲目『all night long』・13曲目『Silent Stream』と、14曲中8曲が既存の曲なので、初期のベスト盤として聴くのも良いのですが、『FUN for FAN』の方は、『BE TOGETHER』『OUR DAYS』『HAPPY NEW MILLENNIUM』『Don’t need to say good bye』『THANK YOU 4 EVERY DAY EVERY BODY』『Reality』『Dancin’in Hip-Hop』が入っているので、そちらを薦めます。
小室哲哉氏の曲・アレンジは良いのですが、あみーゴの歌が下手なので、『SA』用に書かれた新曲はハッキリ言って面白くないです。（詩は支離滅裂ですし）
鈴木あみ初心者は、このＣＤより『FUN for FAN』を聴いて欲しいです。あみーゴファン以外の方には薦められません。
ファン以外は『FUN for FAN』を聴いた方が良い。他の小室哲哉プロデュースの女性歌手に見られた不良性と陰りが見られず、屈託が無く唄われているし、キャラがかぶっている華原朋美と違い男性ファンが身近に感じられる存在だと思うので、アイドルとして愛されているのがよく分かります。朋ちゃんと同様の歌唱力なんですが、朋ちゃんに有った陰影を引きずり出した様な表現力が無いです。
1曲目『nothing without you』・3曲目『alone in my room』・4曲目『white key』・6曲目『love the island』・7曲目『Don’t leave me behind』・10曲目『明日,あつく,もっと,つよく』・12曲目『all night long』・13曲目『Silent Stream』と、14曲中8曲が既存の曲なので、初期のベスト盤として聴くのも良いのですが、『FUN for FAN』の方は、『BE TOGETHER』『OUR DAYS』『HAPPY NEW MILLENNIUM』『Don’t need to say good bye』『THANK YOU 4 EVERY DAY EVERY BODY』『Reality』『Dancin’in Hip-Hop』が入っているので、そちらを薦めます。
小室哲哉氏の曲・アレンジは良いのですが、あみーゴの歌が下手なので、『SA』用に書かれた新曲はハッキリ言って面白くないです。（詩は支離滅裂ですし）
鈴木あみ初心者は、このＣＤより『FUN for FAN』を聴いて欲しいです。あみーゴファン以外の方には薦められません。
カスタマーレビューピックアップ
この頃はまだ音程の悪さが目立ってないですね、（ﾏ＾▽＾）ﾝ
総評：篠原涼子やhitomiの時と同じで、小室哲哉＆久保こーじの師弟コンビで作ったアルバムです。シングルが6曲も収録されており、さらにB面の曲も数えると8曲が既出曲ということになりますので、ベストアルバムチックでもありますね。アイドルのCDらしく、ステッカーなどの付属やポスター風の歌詞カードなどが付いてて好きな人にはお得かも知れません。アルバムのジャケ写はスッピンだそうですよ。
この頃はまだ音程の悪さが目立ってないですね、（ﾏ＾▽＾）ﾝ総評：篠原涼子やhitomiの時と同じで、小室哲哉＆久保こーじの師弟コンビで作ったアルバムです。シングルが6曲も収録されており、さらにB面の曲も数えると8曲が既出曲ということになりますので、ベストアルバムチックでもありますね。アイドルのCDらしく、ステッカーなどの付属やポスター風の歌詞カードなどが付いてて好きな人にはお得かも知れません。アルバムのジャケ写はスッピンだそうですよ。
カスタマーレビューピックアップ
ポップス
ルックス安泰、歌のうまさはいまいち。小室方程式にうまくのり、マネーメイキング。シンセサイザーソロの使い方＆アレンジが１０年は遅れているので、
１０点中３点
ポップスルックス安泰、歌のうまさはいまいち。小室方程式にうまくのり、マネーメイキング。シンセサイザーソロの使い方＆アレンジが１０年は遅れているので、
１０点中３点
