Amazon人気商品ランキング／ファンク

カスタマーレビューピックアップ
良い！
実際に聞いていた世代ではないのですが、
ＣＭや色んな番組の中に使われて、聞いたことのある
メロディーがたくさんあって、こんな曲だったんだ〜と
改めて良さを実感しました。

カスタマーレビューピックアップ
古さを感じません！
どの曲も３０年も経ったとは思えないほど洗練されています！セプテンバーや宇宙のファンタジーとお馴染みのヒットナンバーからカリンバ　ストーリーなどのヒットソングに埋もれがちな曲も入っているのが良いと思います。アースをディスコグループだと思っているあなた！このアルバムを聴けばこのアーチストに対する見方が変わるはずです！

カスタマーレビューピックアップ
ダンサブル！！！！
久しぶりに聞きたくなり、購入しました。（ＤＶＤ付の方）かなり昔の曲なのですが、今聞いてももちっとも古臭さはありません。まさにダンサブルです。あの頃の熱い青春時代がよみがえります。最近この手の曲がなくなったのは淋しい限りです。往年のディスコマニアの方、ぜひ聞いてなつかしんで見ては？

カスタマーレビューピックアップ
モーリス”のりたけ”ホワイト
もうこのグルーヴの気持ち良さ！このバンドにしか出せませんね。
日本人はどうやっても無理なんじゃないでしょうかと思うくらいです。
とんねるずののりさんが真似してたモーリス・ホワイトが脳裏に焼きついて離れないのですがｗｗｗ
個人的には　Get Away　でしょうかヽ(｀◇')/

カスタマーレビューピックアップ
最近のＥＷ&Ｆは知らないけれど
このベスト盤はベストだと思います。
あくまでも私的なＨＩＴ曲ということですが、ほぼＥＷ＆ＦのＨＩＴ曲が詰め込まれた１枚です。ノリノリの曲が盛りだくさんです。ドライブには最高の１枚です。もうクルマの中でミラー・ボール回して即席ディスコに早替わりです。

あと考えられるとすれば…絶対あり得ないのだけれど…フィリップ・ベイリーとフィル・コリンズの「二人のフィル」による『イージー・ラヴァー』が収録されていたりなんかするともう「涙そうそう」になりそうですが、ありえませんね。だってＥＷ＆Ｆの曲じゃないものね。

※ＥＷ＆Ｆはこの1枚で抑える！（というか家にあるＥＷ＆ＦのＣＤはこれっきゃない！レコードはあるけどね^_^;）

カスタマーレビューピックアップ
コンセプトものアホアホ・グルグル第2弾
特に有名な作品。すっかり宇宙戦争みたいな物語の展開の中で前作“CHOCOLATE CITY”で始まったスタイルの完成形、記念碑的な作品。とはいえ、相変わらずバカにしたようなアホアホジャケット、どうかしてる…。
1曲目はホントに緊張感のある展開、一気にバックが演奏を始めるところは20年聴いても鳥肌が立ちます！ホントに腰から出る、全身から出る、本物のグルーヴを体現し、感じさせてくれます。これを聴いてしまうと、なぜか練習するベースもファンク・マシーンがあるようなベースを弾いてしまうんですね。音楽的なアイデアも満載、歴史に残る作品です。
この魔術に何年もハマり続けましたが、一度は中毒になってもいい、そんなバンドです。ブラック好きとあらば、必聴。これが分からずして本質は分からず。色んな意味で。

カスタマーレビューピックアップ
俺も母船に乗せてくれ！
言わずもがなの1975年発表のパーラメント最高傑作だ！　各楽器が脳に染み込む程のフレーズを執拗にループして、
聴き手をドップリFUNKに酔わす恐ろしいアルバムじゃよ。この辺から後のバーニーのシンセフレーズはHIPHOP勢に
使われまくる訳だが、このドロドロ感は皆サンプリング出来ていない。まあアレの助けもあろうが本当に素晴らし
いリフばかりで驚かされる。日本じゃ五郎が私鉄沿線唄ってた時にジョージは向こうでこんな密度の高い事をして
いたとは・・。リアルタイムで聴いたら人生変わってたよ！　リマスターでダイナミックレンジUPだから買って損
はない！(旧盤持っている人も・・Meも二枚目) ジャケットも多少良くなっているよ! （アホらしさはそのまま)

カスタマーレビューピックアップ
George Clintonは凄い！
Parliamentの最高傑作"Mothership Connection"。このアルバムを始めて聴いた時、腰が砕けそうになった。Funkという音楽を彼ら一体の思想として、エンターテイメント性と芸術性を混同させたとてつもないアルバム。
混沌とした強烈なファンクグルーヴの上で、元JB'sのホーン隊が華やかでドラマチックな色を飾る。Jazzyなフレーズを叩くピアノと近未来的な音色を発するシンセサイザーが曲のイメージを描き、Pファンク軍団の暑苦しい声が飛び交う。曲やアレンジの構成はとても緻密に、でもリスナーの高揚を促すファンク本来のサウンドはまるで衰える事を知らない。こんなものを創り出したGeorge Clintonは正直凄い。

そしてこのアルバムから始まる、ファンクを世の中に広めようとするスターチャイルドと、それを阻止しようとするサーノウズ・ドゥヴァイド・オブ・ファンクが巨大な大宇宙を背景に抗争を拡げる様は痛快なエンターテイメントでもあるし、黒人社会から見た白人社会に対する大きな皮肉であるようにも捉えられる。このアルバムの裏表紙に写るClintonとUFOが、黒人街（ゲットー）であるのも意図的なものにも思えてくる。

とにかく全ての曲が名曲で、とんでもなくファンキーで、何度も何度も聴いたけれど未だに飽きる事も無く聴くたびに気持ちよい高揚感に満たされる。語りで始まるクールな"P.Funk (Wants to Get Funked Up)"に哀愁漂うドラマチックなアレンジが魅力的な"Mothership Connection"。鋭くてゴリゴリしたスラップベースが魅力的な"Give Up The Funk"。こんな音楽を広めようとするのなら、両手を上げてスターチャイルド達の応援をしたいなと思うのであった。

カスタマーレビューピックアップ
ファンク音楽のスタジオ盤の金字塔！
パーラメントのスタジオ盤の定番であり最高峰。
ワンコードに絡むリフ、歌、ホーンら全てが刺激的で、ファンクの熱さとクールさ、そして楽しさ、方法論に渡ってお手本になる。

現在は、リマスターされ音が太くなり、ボーナストラックも収録されているのが嬉しい。
P-Funkを聞く最初の１枚にも最適！

カスタマーレビューピックアップ
絶頂期の集大成、空間的な大きな雰囲気を感じさせてくれます！
“MOTHERSHIP CONNECTION”前後、PARLIAMENTがぶっ飛ばしていた時代の集大成的ライヴ。よくライブの名作●選なんて企画が雑誌であると、必ずといっていいほど登場する作品。まさしくスタジオ盤でのある意味での緻密さ(？、まあ凝った作りにはなっていますが…)が、とても開放的な雰囲気になっていて会場のノリ、大きさまで感じられる何となく空間、空気というか熱気が思いっきり伝わってくる高揚感のある仕上がりになってます。
ハードロックとか激しいジャズのようなノリではありませんが、濃い？重い？というか、ブラックの置かれた環境の鬱憤を抑えて計算してからバカやって晴らす、みたいなところを感じてしまうのは私だけでしょうか。
この時期のPALIAMENT名義での主要曲はほぼ網羅、そういった意味でも一度Pに浸ってみたい方はもとより、ブラックミュージックそのものを追求してみたい方は決して避けて通れない作品だと思います。
スタジオ盤はまあまあそれなりのクオリティーは保っていると思われ、こちらも予算の許す限り必聴ですよ！まずは、ここでもおバカなジャケットに惑わされず、食わず嫌いせずに聴いてみてほしい作品です。狙い、というかコンセプトなのかもしれませんが、もうちょっとコレ、なんとかならんですかねえ…。これはこれでいいんでしょうか…。P-FUNKどん漬かりの時期があった私にとっては、これが多くのリスナーを引かせてしまう要因になっているような…。もったいない気がチョットしてます。

カスタマーレビューピックアップ
行っちゃってますね……
　聴いてビックリ、異様なテンションの高さ。FUNKなんか知らなくたって、十分楽しめるし妙に音がカッコイイ。

　そして、人間の生み出すリズムや音って、やっぱり凄い。もう、知らず知らずにテンションが上がってしまいます。聴いているだけで、一人で勝手にハイになっている。打ち込みじゃ、こうはならないよねぇ。

　ラメキラキラ衣装や、オムツや、星型ベース。
　もう、訳わかんねぇよ。でも、それがいいんだから、尚更訳わかんないねぇ（苦笑）。

カスタマーレビューピックアップ
トグロを巻く黒い渦
言わずと知れたFUNK名盤。
完成度から言えば、スタジオ録音のアルバム群なれど
このライヴならではの臨場感、高揚感は最高っす！

のたうつベースに炸裂するギター、そして混沌としたグルーヴ。
一度ハマったら抜け出せない甘美な魅力の詰まった一枚♪

ジョージのアジテーションに呼応し、徐々に焚き付けるように
熱気を帯びていく最強メンバー達の演奏、コーラス、
そしてうねるような会場の異様な盛り上がり(熱
それら全てが混沌と混ざり合った瞬間をパックした
このライヴ版は、歴史に残るFUNK奇跡の一枚です。

カスタマーレビューピックアップ
全盛期のP-Funkをとらえた！
～ファンクとはゴスペルであり、パーティー(集会)であると痛感させられるアルバム。
ドクター・ファンケンシュタインに扮したジョージ・クリントンのあおりに、熱狂した観衆達が歌い、叫ぶ。
その音も観衆が主人公であるかの様に大きくミキシングされている。

ファンクとは、スタイルではなく、非常にスピリチュアルなもので、UFOをフィーチャーしたストーリ～～ーは、最初に異性を口説く時の、単なるちょっとした遊びの様であり、重要なのは、そこに居合わせた全員が一つになる事と知る事が出来る。

ファンクの熱さと楽しさ、一体感を捉えた歴史的名盤！～

カスタマーレビューピックアップ
マザーシップ着陸！
このアルバムはＰ－ＦＵＮＫを知らない人でも、ＦＵＮＫやＳＯＵＬが好きな人には絶対に聴いてもらいたいアルバムです。勿論ＦＵＮＫを殆ど知らない人も歓迎です。このライヴ盤は１９７７年１月１９日、２１日にそれぞれロス・アンゼルス、オークランドで録音された物です。私がこのアルバムを勧める理由は、やはり観客の異常なノリです。勿論Ｐ－ＦＵＮＫ軍団の演奏も素晴らしいのですが、どうしても観客の盛り上がりに耳が行ってしまいます。どういう会場で、どういう風に録音されたのか想像がつきません。観客をここまで盛り上がらせられるのは、さすがＦＵＮＫの神様、ジョージ・クリントンならではです。騙されたと思って購入してみて下さい。そしてこのアルバムが、あなたの愛聴盤になることを心から願っています。

カスタマーレビューピックアップ
今までのBest版と何が違うかというと・・・
当然、選曲もなかなか渋くてよいが・・・

音が違うっ！！！！！！！！！！！！！

リミックスの勝利ですな。
今までかぶって聞こえにくかった音がきっちり聞こえます。特に
・ドラムのハイハット／スネア／バスドラ、
・ベース、
・バリトン・サックス、
・それ以外のホーン隊
ときっちり音が分離されてて、ファンキー度が今までの「普通盛」としたら「特盛」クラスですっ！
ファンなら、他のベスト盤持ってても、絶対に買わなくてはっ！
（あっ、宇宙一のベーシストとドラマーを目指してる人もね。）

・・・でも、なんでdigging on james brown入ってないの・・・

カスタマーレビューピックアップ
T.O.P.最強の2枚組ベスト。
さすがRhino！と唸ってしまう、素晴らしいリマスタリング。音質最高です。今出ているいくつかのベスト盤の中でも、「最強」といって良いでしょう。充実の楽曲群全35曲は聴き応え十分。Rhinoにはただひたすら感謝です。T.O.P.初心者の方に自信を持ってオススメしたい、最高の2枚組ベスト盤です。

カスタマーレビューピックアップ
ようやく手に入れました。
すごいアルバムですね。間のナレーションのつなぎが絶妙です。つなぎがなかったLovesexyと対称的です。
3を聴いたときには目が点になりました。今まで知らずにTVで聴いていた自分が恥ずかしかったです。
The most beautiful girl.. も以前からよく耳にしていたとはいえやはり綺麗なメロディでうっとりします。
奥深さでは、Around the world in the dayの方が好きですがでもGold Experienceですからね。
名に恥じない名曲（最後がGoldというのもすばらしい）ぞろいでほんといい買い物をしました。

カスタマーレビューピックアップ
吟味された絶妙のバランス
迷走の９０年代の中では均整のとれた珠玉の一枚です。８０年代にリスナーのイノベイトを終え全てを手に入れた彼ですが更なる戦い
を業界に挑み我々を驚かします。しかしよく彼が公言していた[Slave]に付いては莫大なインカム・破格の契約を手に入れた者の主張
としては説得力に乏しく完全な支持を得られたとはいい難いのが事実です。1.はその声明と言って良いでしょう。アルバムのクオリティ
は相変わらずの高水準で聴き手を幸せにします。コマーシャリズムと音楽性のバランス取りが絶妙です。シングル 5.の美しさと洗練は
彼の起こしたミラクルの中でも最高のものではないでしょうか。やはり彼はそのキュートさを前面に出した時が魅力を発揮すると思わせる
のに充分な驚きの楽曲の完成度です。3. 16. のナンバーも強烈な魅力とオーラを放ちます。今までの彼は持てる能力を革新と芸術性の
向上・市場通念の破壊に使ってきましたが、ここでの彼は純粋に音楽(それもすこぶるPOP)のみを抽出し振舞ってくれています。それが
物足りないとの意見も耳にしますが、このアルバム発売時の未発表曲にはエッジの立った実験Funkも多数あり技巧と曲の極端なブラッシュアップ
は控えているとも言えます。カテゴライズ(レイシズム)の愚かさと闘いニューブリードを名乗る事で勝利してきた彼が、９０年代に入り曲での主張
ではなく言葉として「Black」に言及しはじめた事は当然の帰結ともいえます。しかし私的な考えとしてはその行為が彼の見事な音楽史の中では
プラスに働くばかりでは無いのだと思います。勿論彼の主張には耳を傾けますが彼には全てのリミットから完全な独立を図りキングで居て
欲しいのです。

カスタマーレビューピックアップ
エクセレント!!!
改名後初のアルバム。本来は1994年に出るはずが、レコード会社とのゴタゴタから、95年にリリースされました。その間、いろいろ変更が加えられ、当初入るといわれていた”Days of Wild” や ”Love Sign”(どちらも超カッコイイ)が外されてしまいました(涙)。
前作「Come」とほぼ同時期にレコーディングされ、「Come」と本作に曲が振り分けられたといわれております。
本作は『<+(Ｏ』(←文字化けじゃないよ)のデビュー作と位置付けられ、前作の幽玄的な音とは対照的に、明るく、ギターが前面に出たストレートな音となっています。現時点において、プリンス史上最もパワフルな作品です。Hip Hopからスタジアムロックまでいろいろなタイプの曲がありますが、統一感があり、音の要素一つ一つが生き生きとしています。
しかしセールスは振るわず。欧米では"P Control"(茶の間で流れたら腰抜かす)がまずかったのかな…? 特にアメリカではこの頃から2004年くらいまで「過去の奇人」扱い(失礼<(_ _)> でも、そんな空気感じた)になっていたように思います。
余談ですが、”Endorphin Machine” と “Gold” はK-1のテーマ曲に使われています。
捨て曲なし! ですが、個人的に ”Gold” はプリンスの中で一番好きな曲です。”Gold”にまつわるライナーもグー。プリンスの中で最もおすすめの作品です。
2007年時点で廃盤。残念。orz 最も再評価されて欲しい作品です。

カスタマーレビューピックアップ
正に黄金の体験が実感できる！！
当時しばらく不振の続いていたプリンスの起死回生の95年の大傑作。
不朽の名曲。「エンドルフィンマシン」を収録！絶対誰もが知ってるあの曲だよ♪
ロック、ファンク、ポップ、ゴスペル、ソウルと幅広く全ての楽曲のレベルの高さに驚くこと間違いなし。
オペレーターをはさんで物語が流れるかの様なつくりはミニ・コンセプトアルバムともいえるだろう！！
タイトル通り、正に黄金の体験をさせてもらえるよ！！

カスタマーレビューピックアップ
輝くものすべてが．．．
だいぶ前ですが、自分が司会を務めた会社の会議のオープニングに“Gold” を使わせてもらったことがあります。歌詞に共鳴したのと、サウンドの持つポジティブかつ崇高なイメージがバッチリ嵌まったからでした。
耳に残る美しいメロディーライン、タイトルのごとくきらびやかなサウンド、入魂のギターソロ．．．個人的な懐古趣味ではなく、今でもこの曲を聴くと全身に震えが走ります。私にとって数年に1曲あるかないかのエヴァーグリーン（エヴァーゴールド？）な本物の音楽です。
“プリンス”の名前は知っていても未だ優れた音楽家として認識していない人は、歌詞（輸入版にも付いている）をじっくり読みながら聴いてみて下さい。宝物が一つ増える筈です。

カスタマーレビューピックアップ
「素晴らしい夜（Oh! what a night)!!」はおわらない？！
～代表曲「Celebration」をはじめ、Kool & the GANGらしいヒット曲「Too Hot」、「Ladies Night」、最近CMでも起用されている「Get down on～～ it」、そして珠玉のラブ・バラード「Cherrish」や「Joanna」と「狙い所バッチシ！」なベスト盤です。
「FUNK」とは、つまるところ「粋」である、ということでしょう。ジャズとダンス・ミュージックを融合させて、「遊び心」のスパイスが効いた彼らの音楽は、まさに「シャレて」いて、往年のファンでなくとも「耳に心地よい」１枚です。～

カスタマーレビューピックアップ
非常に良いです!
非常に良いでーす。ファンクな内容で、お買い得です。Celebrationは曲名がわからなくても、一度は聴いたことがあると思います。21曲目のCelebration [Jason's Radio Remix]は　REMIXされており、今っぽくてイケてますよ。

カスタマーレビューピックアップ
完璧な一枚
　'73～'86までが凝縮され、なんとも懐かしい曲ばかり。ファンキーな気分にしてくれます。
　”fanky stuff" "jungle boogie"など聴くと青春時代を思い出しますよ。
　kool & the gang が初めての人でも新鮮な気持ちで聴けると思います。

カスタマーレビューピックアップ
ファンク、ディスコ
ジャズをバックグランドにしたファンクバンド。初期と中期ではサウンドスタイルが変化している。後期には甘口のラジオフレンドリーなラブソングでつないでいた。デオダートのプロデュースでヒット路線してた時期をうまくフォロー。コンピの方針がよい。
『セレブレーション』は定番。１０点中９点
最近はちょいとMISERY みたい。

カスタマーレビューピックアップ
Earth Wind & Fireの多彩な魅力が味わえる
Earth Wind & Fireがデビューした時は驚いた。ファンキー・ソングにしてはメロディ・ラインが美しいサウンドの斬新さにも驚いたが、最初はリードボーカルが一人のグループだと思っていたのが、曲が進むに連れてボーカリストが複数いる事が分かり、画像を見ると何人メンバがいるのか不明な程、驚異的多人数のメンバ構成。その人数で熱唱するのだから、迫力満点。本ベスト・アルバムではノリノリの曲からしっとりとしたバラードまで、彼らの魅力が詰まっている。

「Shining Star」は御馴染みの彼等らしいファンキ・ソングで冒頭曲にふさわしい。「Fantasy」は日本でも「宇宙のファンタジー」と言う邦題で大ヒットした曲。リズミカルな曲に幻想感と神秘感が加わった名曲。「Got To Get You Into My Life」はビートルズのカバーだが、曲自身が持っている弾むリズム感が良く出ている。この他、「September」、「Let's Groove」などヒット曲が目白押し。そして「After The Love Is Gone」でシットリとしたラブ・バラードが味わえるという心憎い構成。

Earth Wind & Fireの多彩な魅力が味わえる、お買い得のベスト・アルバム。

カスタマーレビューピックアップ
もうノリノリ！
アース、ウィンド＆ファイアーの究極のベスト盤です。
過去にもVol.1,2としてベスト盤は出ていますが、これはそれらを集大成したお徳度バッチリの選曲となっています。
だれでも一度は聴いた事のある曲が目白押しなので、飽きるという事はまずありません。それどころが思わず身体が動いて踊りだしたくなってしまうこと必須です。

現在はモーリス・ホワイトは病気で入院、フィリップ・ベイリーも昔のハイトーンヴォーカルが出せずという状態なので、このベスト盤を聴きながら全盛時の彼等に思いを馳せるのも良いかも知れません。

カスタマーレビューピックアップ
Earth Wind & Fire World
Earth Wind & Fire の入りがここでした。
気が付けば彼らの世界に引き込まれてました。
彼らでしか出せないこのグルーブはまさに神がかりなもの。
世代をこえて幅広い人たちに楽しい音楽ライフを提供していることでしょう。
Earth Wind & Fireの名曲たちを抑えたこの一枚はまさに一生ものです。
部屋でも、ドライブでも実力を十分に発揮するでしょう！

カスタマーレビューピックアップ
合うと思ったけど
すごくよい曲と可もなく不可もなくなのがある。
好きなのは曲だけ。レッツグループとセプテンバー。
でもそれだけで買ってしまった・・

カスタマーレビューピックアップ
Earth Wind & Fire最高!!!
Earth Wind & Fire好きなら絶対持ってなきゃいけない一枚です！
私のオススメは『AFTER THE LOVE HAS GONE』です★
バラードなんですけどとてもいいですょ!!
あと盛り上がりたい時には『september』をオススメします。
これは結構耳にしている人も多いのでは？
ポピュラーな曲の一つですね！
この一枚にEarth～の全てが詰まってるって感じですね♪

あまり興味がない人でも聴いたら絶対良さがわかると思います。
これなしでEarth Wind & Fireは語れないです！
Earth Wind &Fireの世界へ行きましょう・笑(o^▽^o)

カスタマーレビューピックアップ
録音は良いです。
僕が持っているのは国内盤ですがＲevolution of the Mindより全然良い音ですしライブ盤としては最高の音質だと思います。
スネアの抜けが良く、ベースを始め各パートの音も聞き取り易いですし、ある程度しっかりした装置で聴いても安物の装置で聴いてもその印象は変わりません。
「録音が悪い」というレビューを読んで買うのを躊躇している方がいたら大変損です。
内容は「凄まじい」の一言。
純度100％の純金ファンク。「EARTH TOUR」以上かも…

カスタマーレビューピックアップ
あほ丸出し
私が大学生だった'９２にCD屋さんでCDを選んでいた時、隣から聞こえてきました。
「これ、聞いた？」「おうっ、あほ丸出し。」
この、関西で最上級とも言える言葉聞いて、彼らがいなくなってから、
このCDを持ってレジに直行。
その言葉に偽りはありませんでした。

あれから１５年、今尚、このCDは私の中で一番の「あほ丸出し」です。

カスタマーレビューピックアップ
会場の熱気がモロに伝わる！乗る、乗る、乗らせられる！
CD発売時に速攻で入手、かれこれ15年位の愛聴盤です。他の方のレヴューのとおり、録音状態は決して良くないですが(大袈裟に言えば録音状態が異常にいい海賊版みたい？)、当時それ程発達してなかったPAに思いを馳せれば、それが逆に会場の雰囲気、臨場感をダイレクトに伝えてくれる感じです。
ブーツィー兄弟在籍時のオリジナルのJB'Sをバックに従えたライヴ盤は本作だけとの認識ですが、1曲目から圧倒される疾走感、パワーがあります！ブーツィーのベースをしっかり聴きたい方には音質の問題から断然オススメできるという訳ではありませんが、P-FUNK参加前の若い頃の演奏に興味があればこれは絶対OKのはず！ファンクマシーンも使っておらず、かつ当時はフラットワウンド弦しかなかったハズなので、あの一般的なイメージとは違いますが、なかなかどうして、かなり重いところをツボを押えてしっかり支えています。
長らくお蔵入りになっていたのも、やっぱり「やり過ぎた」感がJB大魔王にあったのかもしれません。
真っ黒なファンクなのに疾走感があって一気に聴けるという意味ではなかなか貴重な作品だと思います。
まあ、色んな意味でかの『EARTH TOURS』とは完全に比較できるものでもない気もしますが、根っこのパワー感、グルーヴ感は同種でありながらかなり出色が違っているというのも体験してみて損はないでしょう。しつこいですが、音が綺麗じゃないとイヤという方、敢えて聴かなくても結構です！

カスタマーレビューピックアップ
とにかくアグレッシブなライブ盤
これって録音は71年なんですが、アナログでの発売は無く、ＣＤで出たのは92年。
つまり20年の時差があるわけですが、多分、当時発売をしなかったのはJBの意志では無いかと思います。
なぜなら同時期の正規発売されたライブ盤と聴き比べると、とにかくこのライブ盤はアグレッシブなんですね。
演奏はもちろん、鉄壁なんですが、ここまで荒々しいのは他のライブ盤では無いんじゃないでしょうか。
決して他のライブ盤がおとなしい、ということではありません。
が、おとなしいと感じさせてしまうほど、このライブ盤のテンションや勢いが
テンパっているんです（笑）特に冒頭とか。
それはやはり、当時JBが求めていたライブ像とは違っていたのでしょう。
何度も言いますが演奏は鉄壁です。
リズム隊はもちろん、私の注目はギターのカッティングなどの切れ味。
ここまで攻撃的なグルーヴに満ちたJBのライブは本当に希じゃないでしょうか。
誤解を承知で言えば、私はこの攻撃性にパンクなものすら感じます。
音は最上ではありませんが、ライブの勢いを損なう程ではありません。
グルーヴをありがとう。ご冥福をお祈りして、合掌。

カスタマーレビューピックアップ
リズムしか聞いてない人
録音が悪いようです。ベースがこもったようなもやもやした音で、ドラムの音も小さい感じなので、グルーヴを感じるためには耳をすまして聞かないといけないです。
そのため、耳をすまさないで聞くと水で薄めたようなグルーヴで、全然ものたりないのです。
ＪＢのほかのＣＤを聞いたら、この録音で満足できるわけがありません。
リズムを聞くためにはあまりいいＣＤでありません。

カスタマーレビューピックアップ
至高のドラッグ
ニューオリンズファンクの創始者であり完成者、ミーターズの1974年発表の「ボーカル入り」２枚目のアルバム。ロバート・パーマー、パティ・ラベル、Dr.ジョン、ローウェル・ジョージらとのセッションを通じて得たものをすべて消化・解釈し、まさにファンクそのものとなった一枚だ。
収録曲もPeople Say、What'cha Say、Hey Pocky A-Way、Africa等、今ではニューオリンズファンクのスタンダードとなっているナンバーが所狭しと並んでいる。

ジョージ・ポーターとズィガブーのリズム隊によって、全体がヌメっとしたミシシッピ独特の暑苦しいビートで包まれ、変態的なノチェンテリのギターとアートのキーボードがすべてをあちらの世界に連れて行ってくれる。まさに音のドラッグ、誰にも真似の出来ない至高のドラッグだ。

カスタマーレビューピックアップ
輝くニューオリンズ・ファンク
74å¹'作å"ã€‚メートルズのリãƒ-リーズ移籍後の第2弾アルバムです。JOSIEの時との大きな違いは歌ものが中心となったã"と。ï¼'曲目ã‚'è'いてＺＥＰとé-"違えてはいã'ませã‚"(ç¬')。å...¨ç·¨ç' æ•µãªãƒ"ートに溢れてもうå......分にニューオリンズ・ファンクのä¸-界ã‚'堪能出来ます。それにã-てもかっã"いいぞ。ã-かもã-なやかで。

以前横須賀のまっくでミーターズがＢＧＭで流れてて、すã"くおいã-く食べれたã"とがあるã‚"ですã'ど、ç"Ÿæ'»ã®å¾Œã‚ã«æµã‚Œã¦ã¦å‡„くç' æ•µãªéŸ³æ¥½ãªã‚"です。

リトルフィート、ストーンズ、ＺＥＰ、スティーリー・ダンが触発されたã"とが想像できるã‚"です。

ï¼'ï¼-歳の頃ニューオリンズに初めて触れたのがã"れと、アラン・トゥーサン「サザン・ナイツ」。とてもラッキーでã-た。
そã-てã"れは彼等の最高å‚'作だã!¨ä!»Šã§ã‚‚思ってます。

今回のリマスターでライノはまたまたやってくれまã-た。高音はいたã-かたのないＣＤとゆう仕様で、でも分離と低音はå¢-強出来るとゆう利点ã‚'最大にç"Ÿã‹ã-たマスタリング。ã"ã"でè'ã'るリズム・セクションの迫力と言ったら、アナログＬＰã‚'凌駕ã-て感動ã‚'覚えまã-た。たいã-たもã‚"だ。

カスタマーレビューピックアップ
輝くニューオリンズ・ファンク
74å¹'作å"ã€‚メートルズのリãƒ-リーズ移籍後の第2弾アルバムです。JOSIEの時との大きな違いは歌ものが中心となったã"と。ï¼'曲目ã‚'è'いてＺＥＰとé-"違えてはいã'ませã‚"(ç¬')。å...¨ç·¨ç' æ•µãªãƒ"ートに溢れてもうå......分にニューオリンズ・ファンクのä¸-界ã‚'堪能出来ます。それにã-てもかっã"いいぞ。ã-かもã-なやかで。

以前横須賀のまっくでミーターズがＢＧＭで流れてて、すã"くおいã-く食べれたã"とがあるã‚"ですã'ど、ç"Ÿæ'»ã®å¾Œã‚ã«æµã‚Œã¦ã¦å‡„くç' æ•µãªéŸ³æ¥½ãªã‚"です。

リトルフィート、ストーンズ、ＺＥＰ、スティーリー・ダンが触発されたã"とが想像できるã‚"です。

ï¼'ï¼-歳の頃ニューオリンズに初めて触れたのがã"れと、アラン・トゥーサン「サザン・ナイツ」。とてもラッキーでã-た。
そã-てã"れは彼等の最高å‚'作だã!¨ä!»Šã§ã‚‚思ってます。

今回のリマスターでライノはまたまたやってくれまã-た。高音はいたã-かたのないＣＤとゆう仕様で、でも分離と低音はå¢-強出来るとゆう利点ã‚'最大にç"Ÿã‹ã-たマスタリング。ã"ã"でè'ã'るリズム・セクションの迫力と言ったら、アナログＬＰã‚'凌駕ã-て感動ã‚'覚えまã-た。たいã-たもã‚"だ。

カスタマーレビューピックアップ
クロスオーバーなるもの
黒いロッカーとして業界を席巻した殿下(プリンス)が更なるカテゴリーレスの聖地を奪取すべく作り上げたのが本作です。結果[1]は目論見通りのクロスオーバーヒットとなり[3]までは
その目的に沿った戦略曲が並びます。[3]はロカビリーを取り込んで全く見事な料理長です。[4]からはセクシャルでアンビエントな尺たっぷりの曲が並びます。このアルバムこそが
ハウスmusicを産み落とした母体だよく言われる所以であります。ボトムリズムはマシンに任せファンクエッセンスを限界まで薄める手法(＝人種に関わらず踊らせるフォーマット作り)
が完成しており。後はいつ討って出るかの状態に殿下はニヤリだった筈です。しかしこの後の殿下はやや関連アーティストを乱発大量生産しクオリティコントロールが及ばない場合も
見受けられるなど、肥大化する自身のビジネスに翻弄される事になります。しかしその期間は才能が枯渇した訳ではなく市場に合わせたドレスダウンをしていたという点が特筆される
べきでしょう。このアルバムはジャンルを問わず語られる事が多いのが特徴です。初期ガンズのベーシストがフェイバリットに挙げていた事を思い出します。

カスタマーレビューピックアップ
一番好きなアルバム！
　本作５ｔｈで、プリンスは、普通の楽器の他、打ち込み、シンセ、ノイズ処理などさまざまな音を作り上げている。時にそれは、インディーっぽい感触がある。抜群のタイミングで入っては消えていくさまざまな音。意味不明な叫び声、リピート。もはやプリンスにしか作り出せない、鳴らすことが出来ない音である。それは、もう、発明と言ってよいくらいである。
　が、ひたすら前衛でないのが、プリンスらしく、特にこの盤では、次の「パープル・レイン」の考えもあったのか、これまでのアルバムの中では一番と言ってよいぐらい「ポップ」と言うことに重きを置いているようにも思う。そういった点も見事にプリンスの思惑通りで、３曲のヒットを生み出し、アナログでは２枚組みというヴォリュームなのにアメリカだけで４００万枚のセールスである。
　これまでの音楽活動の総括のようなアルバムであり、次の「パープル・レイン」以降への橋渡しともなるアルバムであり、プリンスの、というかミュージシャンの永遠の課題でもある「前衛」と「ポップ」の同居が見事に成功している私の一番好きなアルバムである。
　
　

カスタマーレビューピックアップ
若さと才気溢れる傑作
新しい音楽の予感漂う胸踊るような1999から4曲連続で畳み込まれるポップさにまず圧倒されました。過激なまでにキャッチーな名曲tr.2、チープで明るいビートの波に乗った楽しいtr.3、そしてtr.4へと続く容赦ない心地よさ．．．．素晴らし過ぎます。そして次の2曲、｢繰り返しによる陶酔感｣が味わえる曲群の中でもこれらは特に顕著で、｢リズムの海に浸かれ｣と言わんばかりの執拗さがまた凄い。低音を効かせた大音量にするとさらに恍惚とした気分が味わえると思う。全体に演奏時間の長めな曲が多い中、突如出現するノイズ音楽風の無調に近いtr.7が持つ前衛性への戸惑い、子供とは決して一緒に聴けないtr.9の性表現の音楽的挑戦も、聴くほどにあからさまな感情は薄らぎ、主題がはっきりと見えてくるような気がします。

走り続けるエナジーの中でほっと一息つけるバラードtr.8とtr.11の甘美で感傷的な雰囲気もいい。低い地声からファルセットへ目まぐるしく展開する劇的なボーカルはどこかイギー・ポップに通じる印象があって、激しい獣性の裏側に潜む強い知性の光が垣間見えるように思えます。質、量ともに全く妥協のない、一度聴いただけではわからない奥深さがある作品で、Purple Rainの前に既にここまで卓越した作品を発表しているとは知りませんでした。脱帽です。

カスタマーレビューピックアップ
全ミュージシャンで最も完璧主義者
1982年リリース。通算5作目。Produced,Arranged,Composed and Performed by Princeである。（●＾o＾●）
プリンスのサウンドが完成するとともに、映像やアルバムのインナーに溢れる歌詞の多種多様なフォントまでこだわり、自らのイメージを構築して投影する手法もこのアルバムの時期に完成した。
間違いなくプリンスはロックはおろかジャズ・クラシックいや文学・絵画・映画etc、所謂'芸術'と称される分野において比類なき天才のひとりである。天才とは自らのヴィジョンを常に決定的に持ち、その正当性になんら疑問を持たない人間のことである。故に商取引としてのCDの市場調査おける販売のトレンドなどというものは一切眼中に無く（●＾o＾●）、自らのヴィジョンに照らして『正』とあらば前進しつづける。
またプリンスは全ミュージシャンで最も完璧主義者だと僕は思う。曲の作り方、コーラスの組み方、発声の仕方すべてが計算に計算を重ねて作り上げていく。そして決して妥協しない。それ故に、レコード会社とのトラブル・移籍・活動休止を繰り返すことになるわけだが、レコード会社側でプリンスの意図を100%理解出来たことはただの一度もなかったのではないかと僕には思える。だから、1993年には発音不能な記号で自らを表すようになっていくわけだが、妥協と言う言葉の反対語の様な存在だ（●＾o＾●）。

このアルバムであと思うこと。プリンスの意識のどこかにジミ・ヘンドリックスがあること。『1999』の始まりなど『If 6 Was 9』の様だし、ギターの弾きっぷりもどこかジミの影を感じる。

ファンク（●＾o＾●）。

カスタマーレビューピックアップ
リスナーに優しく歩み寄った大傑作
1983年にリリースした作品。Purple Rainの一つ前の作品と言ったら分かるだろうか？タイトルの1999はプリンスの描いた世紀末。現実をノストラダムスのように予言して的中させたもの。MTVアワードから出演依頼を受け、断ったことも有名。

一曲目の1999からLittle Red Corvetteへ続き、後は殿下の思うまま、最後まで聞かされてしまう。当時は2枚組のアルバムとして発売されたが、トータルで70分の作品だったため、CD化に伴い一枚でリリースされた。今ではほとんどの人が知らないだろうが、CDの初版ではD.M.S.Rが収録されていなかった。当然アルバムも持っているし、CDの初版も買った。そして現在発売されているD.M.S.R収録版も持ってます。全ては殿下のために。

収録されている曲は全て素晴らしい。RockなものFuncなもの、そしてSlow Ballad。何一つ文句の付けようがない完璧なアルバム。Princeファンは必聴だが、Princeを知らない人もこのアルバムから入るとと良いだろう。

今でも輝きを失わない楽曲の素晴らしさに、驚くはずだ。