Amazon人気商品ランキング／ブルース・カントリー

カスタマーレビューピックアップ
濃縮された熱
今風に言えばジョン・リー・フッカーとキャンド・ヒートのコラボ。コラボレーションは下手をするとお互いのよさを消しあってしまうものだが、本作は大成功。

ゴツゴツとした手触りと熱い魂がみっちり詰まっている。まさに"Canned Heat"。濃縮された熱だ。

カスタマーレビューピックアップ
独自のスタイルに、こだわりがある
よくジョン・リー・フッカーのブルーススタイルは、独特な為後継者がなく”ワン＆オンリー”と言われていますが、キャンド・ヒートが一番近い存在と思います。従ってこのアルバムは、他のアーティストのこの類のアルバムとしては一番出来が良い。ディスク１の１～６までが弾き語りがメインとなっており、ハープのアル・ウィルスンはじめメンバーの度をわきまえた控えめの演奏が気持ちよく。ジョンリー自身も評価していたアルバムです。

カスタマーレビューピックアップ
アラン・ウィルソンの遺作
～7枚目にあたるこの作品は、当バンドの要といえるアラン・ウィルソン在籍時の最後のものである。ブギの師といえるジョン・リー・フッカーとの競演スタジオライブで、ギターにオリジナルメンバーのヘンリー“サンフラワー”ベスティンが復帰して（四枚目のハレルヤ以来）雰囲気のある音を聞かせてくれる。ただベースはラリー・テイラーからメキシカンのアントニ～～オ・デ・ラ・バッラガに替わっている。（ラリーとハーヴィーはジョン・メイオールとドラムレス・トリオバンドを組んで来日した）ジャケットには暗く沈んだ感じのボブ・ハイト他メンバーとジョン・リー・フッカー、その背後に遺影らしきアランの写真が見え哀しみを誘う。内容は特に2枚目が秀逸でフッカーとの競演で溌溂とした演奏を繰り広げるHeatの面々。最後の～～ブギチレンNo.2ではフッカーの唄とギター、ヘンリーのラグタイムギター、アランのハープの絶妙な絡みが聞ける。
本当に惜しいひとを亡くしたと涙にくれた高校生の時を思い出しました。～

カスタマーレビューピックアップ
アラン・ウィルソンの遺作
Canned Heatとしては7枚目にあたる作品で、ブギーの王様であるJhon Lee Hookerとの師弟競演（スタジオライブ）だ。5枚目ライブ・イン・ヨーロッパ、6枚目フーチャー・ブルースの時のリードギター、ハーヴィー・マンデルに替わって、オリジナルメンバーのヘンリー・ベスティンが復帰して雰囲気のあるギターを聞かせる。ただベースはラリー・テイラーからメキシカンのベーシスト、アントニオ・デ・ラ・パッラガに替わっている。（ラリーとハーヴィーはジョン・メイオールとのトリオバンド結成）ジャケットでは悲しげな表情のメンバーとJhon Lee Hookerの背後にアラン・ウィルソンの遺影が伺えるが、作品のなかではアランの見事なハープが堪能できる。ちょっと情けないピアノもご愛敬。特に最後のブギチレンN0.2は圧巻である。本当に惜しい人を亡くしたと当時高校生だった私は涙にくれたのを思い出します。

カスタマーレビューピックアップ
くじ運（ラック・オブ・ドロウ）じゃなく実力ってもんさ！
　これまでアルバム毎にプロデューサーが変わっていましたが、前作がグラミー賞を獲得したためか、初めて同じプロデューサーを起用しています。そしてボニーも初めて共同プロデューサーに名を連ねています。
　１５年以上のキャリアの後にグラミー賞を獲得したせいか受賞後の第一作としての力みも見られず、逆に自信と余裕を感じられます。「渋い」という言葉がぴったりくるアルバムです。
全体に土臭いトーンで統一されていて、久々にブルース・ルーツに戻ってきました。
　"Slow Ride"でのロベン・フォードの切れ味鋭いブルース・ギターとボニーのスライドの絡みは見事です。また、アイルランドの異色のシンガー・ソングライター、ポール・ブレイディの
曲を取り上げているのが目に付きます。この２曲で、イギリスの激渋ギタリスト、リチャード・トンプソンが良い演奏をしています。
　ボニーのアルバムをどれか一枚といわれるならこれをお薦めします。

カスタマーレビューピックアップ
歳を取れば取るほど魅力的になっていく
CAPITOLに移籍してグラミー賞を獲得した「Nick of the time」の続編とでも言えるようなシックかつビタースィート、さらっとセクシー、時々豪快、な中身。プロデュースも前作に引き続きドン・ウオズ。ワーナー時代後期にずいぶん売れ線狙いの派手なプロデュースをされて失敗していたが、ドンは、デビュー当初に還ったようなシンプルさでボニー女史の持ち味を上手く引き出している。歳を取れば取るほど魅力的になっていくボニー・レイット。大器晩成ってあるよね。

カスタマーレビューピックアップ
Adult Contemporary
Nick of the timeの続編とでも言えるような中身。やはりこのシンガーの強みは。一緒に楽曲を書く相手が相当にすばらしい才能をもっているということ。人徳なのでしょうかね。たとえばビリーベラ、リチャードトンプソン、ジョンハイアット、ポールブレイディーなどなど。プロデュースはドンウオズで。シックかつビタースィートな仕上げリになっている。優れたソングライターチームに恵まれるかどうかはかなり大きな決定要素になる。楽曲よし、声よし、演奏よし。１０点中９点

カスタマーレビューピックアップ
ハワイの夜
映画館で上映を待っている間、BGMで「ハワイの夜」を流していたので
「？？私、洋画見に来たはずよね？」と思ったのですが、上映終了後は映画館の心意気というかエスプリに
感謝、感謝でした。

一度聴いたら忘れられなくなってしまい、映画では数フレーズしか使われていなかったので、購入しました。
音質が良いので、横山剣さんの美声が堪能できます。

カスタマーレビューピックアップ
気がつけば、「悪魔に追われて」を口ずさんでいる私
この映画をレンタルで観て、劇中のライヴ場面で歌われた６曲目の「悪魔に追われて」にすっかり魅了されてしまいました。この曲を聴くために何度も巻き戻したり、この曲のためにまたレンタルしようかと思うほど惚れ込みました。声といい、歌い方といい、本当に参ってしまいました。で、フィンランド映画のサントラなんて手に入らないだろうなあ、スウェーデンのペンパルに頼めば隣国だから何とかなるかなあとかいろいろ思いめぐらしていたところ、偶然Amazonに出会い、試しに検索･･･おおお　あったじゃないですかぁ！迷わず注文したところ、翌日にはもう届きました。もちろん毎日何度でも聞いています。６曲目以外の曲も気に入り大いに満足しています。どこかしら懐かしく哀愁漂う曲の数々。映画と一緒に楽しむも良し、サントラだけを楽しむも良し。

ひそかに７曲目の「ハワイの夜」にもはまっています。ちょっと渋いかも。日本語の歌詞をしみじみかみしめながら、一緒に歌っています。今度カラオケで挑戦しようかしら。あ、伴奏で使われているスチールギターやアコーディオンの音色も私をこのサントラの虜にした一因かもしれません。年末年始、家で大いに聞いたので、車に積んで出勤・退勤途中に聞くことにします。

カスタマーレビューピックアップ
フィンランド映画で日本語が？
フィンランドと日本、遠い国同士なのに、なぜか親しみを感じる国同士。このフィンランド映画の中では、なぜか日本の曲が使われています。そして、不思議とストーリーにマッチしていてなんともいえない味わいがあります。映画(15/Mar/2003公開)と共にオススメ。

カスタマーレビューピックアップ
大変失礼を致しました。
　これは素晴らしい作品でした。麻薬を克服したという話は本当のようで、「真面目に音を作りました決して感覚だけではありません」というのが判る。初期では「Second Winter」が一番だと思っていましたが訂正します。
　他のレビュワー諸氏も言っておられますが、ギターの「音」が最高ですね！何のアンプ使ってるのかしら？良い音出してます。楽曲もバラエティ（？）に富んでいてＣ＆Ｗぽいのもあって面白い。本当にLet It Bleedは本家ストーンズよりも良いのでは？と思ってしまいます。
　単純なリフを刻みながらワイルドに歌っていくJohnny Winterの本領発揮のBlues Rck'n Rollの傑作です。未聴の作品もまだありますので精進して揃えますわ・・・。

カスタマーレビューピックアップ
星１０個つけたいですよ
私、このアルバム３０年聴いているのですが、いまだに飽きません。ジョニーがマシンガンのようにギターを弾きまくってるので、いろんなフレーズが体に何万発も突き刺さってます。
位置付けとしてはジェフ・ベックのブロー・バイ・ブロー、リッチー・ブラック・モアのマシンヘッドと並ぶギター教則本のようなアルバムで、このアルバムをコピーすればギターをマスターしたと言っても良いのでは・・・と思います。
楽曲はブルースをベースにしたハードロックですが、リック・デリンジャーがプロデュースしているので泥臭さが無く、聴きやすくアレンジされていて、洗練されたイメージがあります。ドラムとベースも上手くて迫力あるし・・・。
名盤という言葉がそこら中に氾濫して評価が分かりづらいので、超名盤と言っておきたいです。

カスタマーレビューピックアップ
タイトルがいいわ
スタジオ・アルバムでは群を抜いて素晴らしい。まずギターの音が言う事なし。というより全部のパートがそれぞれ際立って（少し楽器がでかいがお構い無し）良い（もちろんリマスターの技術もあるが）。お得意のストーンズのカヴァーは二曲。特に『Let It Bleed』がオリジナルに匹敵する出来で、キレはオリジナル以上。リマスター盤のボーナス・トラックもナイスな選曲で、もっと声高に七十年代の名盤に数えられてもいいはず。

カスタマーレビューピックアップ
ロック路線のアルバムでは最高の出来
ドラッグにより一時リタイアしていたジョニー･ウィンターの、スタジオ作としては『Johnny Winter And』(70年) 以来となる73年の復帰作。再びリック･デリンジャーのプロデュースでロック色濃い内容だが、ウィンターのギターも好調で、ブギやアコースティック･ブルースもあり、70年代のロック路線（70～76年）のアルバムの中では最高の出来だろう。得意のストーンズ･カバーも２曲収録（特に「Let It Bleed」が素晴らしい）。３曲目のデリンジャー作のロック･バラードなどはやはりウィンターには不要だと思うが、何よりアルバム･タイトルを含め、ウィンターのこのアルバムに賭ける気持ちが強く感じられて気持ちいい。当時の全米アルバム･チャートでも彼の最高位である22位を記録した。このＣＤは94年に Columbia/Legacy より出たリマスター盤で音質も良く、ボーナス･トラックとして本作のアウトテイク２曲を収録している。同趣向の内容の次作『Saints & Sinners』も Columbia/Legacy からリマスター盤（96年）が出ているので、本作を気に入った人は聴いてみるといいだろう。

カスタマーレビューピックアップ
テキサスロックの力作
これは'73年の録音で、R.Stonesのカバ－である(6),(10)を含む完全なロックアルバム。このCBS-COLUMBIAに入ってからは最初の作品だけがブル－ズアルバムであとはほとんどがロックアルバムとなっている。で、この作品だが、やはり非常にタフでストレ－トでガッツがあり、且つブル－ジ－な典型的なテキサスロックサウンドで仕上がっている。脇を固めるのはいつものウィンタ－ファミリ－のRandy Jo Hobbs(b),Richard Hughes(dr)それに盟友、Rick Derringer(g)である。楽曲としては平均的なものばかりだが、その中でRickのペンによる(3)が光る。テキサスロックファンにはたまらないだろう。

カスタマーレビューピックアップ
Roy自らがベストとしたBlues guitarの傑作
'80年代半ば、RoyがChicagoブルースの専門インディレーベルAlligator Recordsに移籍してリリースしたブルース感覚たっぷりの傑作です。

Alligator移籍によって水を得た魚の如く、大好きなブルースを伸びやかに奏でる様が浮かんでくる作品。当時Roy自らがベストと語り、グラミーにもノミネートされた本作ですが、そのものズバリのタイトル曲に代表されるように、Royの内面から湧き上がる心の叫び、ブルースがギターを通してストレートに伝わってきます。
このほか、デリケートな仕上がりの"Mrs. Pressure"、ゲストに迎えたOtis Clayのソウルフルな歌声との相性もいい"A nickel and a nail"、スライドを織り混ぜながら軽快にRoyのギターが舞う"Hawaiian punch"など聴かせどころも多く、リラックスした環境で存分にギターを歌わせる感じが本作の最大の魅力でしょう。

Alligator移籍後は'70年代に比べてよりリラックスしたブルース色の濃い作品を３枚残している彼ですが、自らが望んだ音を奏でる安堵感がストレートに感じられる本作がやはりベストと感じています。

カスタマーレビューピックアップ
どんなことがあってもマルティナが一番です。ハイ！
アメリカで音楽を聴くということは車を運転するということで、如何に気持ちよく運転できる音楽を探すことが重要です。信号も渋滞もない郊外のフリーウェイはともかく、朝夕のラッシュ時の運転はイライラするものです。そんな時、このマルティナのような張りのある強いソプラノ調の歌声がポップ・カントリーにぴったりで、とても一日がスッキリすることがある。

この4作目にあたる1997年リリース『Evolution』は、おそらく彼女の最高傑作のひとつとなるのではないでしょうか？　私としては2003年リリース『MARTINA』に次ぐお気に入りのアルバムです。

アルバム自体はビルボード100では最高17位まで上がり、カントリー部門では4位となったトリプル・プラチナ・アルバムです。

また、シングルとしては14曲のうち、なんと5曲がカントリー部門トップ10に入る快挙となった。その中でも“A Broken Wing”“Wrong Again”の2曲は第1位となったとは驚きです。
ジム・ブリックマンとのデュエット曲“Valentine”は誰もが一度は聞いたことがある美しいバラードです。

日本ではあまり人気のないマルティナですが何故ですかね？　少なくとも彼女に回り逢えた方はとてもラッキーで「おめでとう！」と賞賛したいです。良かったですね。

カスタマーレビューピックアップ
本人7歳のライブ録音付
アメリカの人気女性カントリー歌手Martina McBrideの1997年の通算4枚目のアルバム。このアルバムで驚かされるのは、最初のトラックに本人が7歳のときにカセットテープにライブ録音されたという”I’m Little But I’m Loud”が入っていることだ。「私は小さいが声はデカイ」。なるほど。このびっくりのトラックを除けば、このアルバムは私にとってはちょっとイマイチ。楽しめる曲がちょっと少ない。Martinaのアルバムはどれも水準以上で楽しめるのだけれど、このアルバムを買おうかどうか迷っている人には、買ってもいいけどMartinaのアルバムは他にもいいのがあるから後回しでもいいかも、と言おう。

カスタマーレビューピックアップ
CCM方面からも多彩なゲストを迎え、ヴォーカリストとしての実力を存分に発揮した傑作！！
　個人的には今作からその名を知ることになった、大好きなアルバムであるマルティナの４作目。多彩なゲスト陣、作曲家陣を迎え、彼女のヴォーカリストとしての実力を十二分に味わえる作品である。
　２曲目Happy girlは、ベス・ニールセン・チャップマンが自身の作品Sand and waterに収録しているもののカバー。こちらの方が、より軽快に仕上がっている。張り上げたヴォーカルの良さが心地よくて、たまらないほど実力の程を発揮している３曲目Be that wayや６曲目Keeping my distance。しっとりしたバラードWrong again（５曲目）。
　１１曲目のSome say I'm runningでは、珍しくマイケル・Ｗ・スミスが現在ではCCMではソングライター、プロデューサーとして重要な役割を果たすブレント・ブルジョワと共作でカントリー方面に楽曲提供している。
　１２曲目のHere in my heartは、スーザン・アシュトンのカバー。そのスーザン自身もバックグラウンドヴォーカルで参加。
これまた個人的に大フェイヴァリットの曲であるOne day you will。最後の曲Valentineは、これでその名を徐々に知らしめることになったジム・ブリックマンによるロマンティックなナンバーなど名曲、佳曲が粒揃いでセールス的にも内容的にも素晴らしいものとなった傑作！！

カスタマーレビューピックアップ
Rev.Gary Davis　ギタ-スタイル　の　魅力
私のギタ-スタイルの原点はフォ-クブル-スがル-ツです。
フィンガ-ピッキングスタイルが大好きな、私は最初に、
ステファングロスマン氏の音楽に出会いました。
ステファングロスマン氏のサウンドは本当に素晴らしくて
とても感激しました。
そして彼のギタ-スタイルのル-ツをどうしても知りたくなり、
ステファングロスマン氏の著書からRev.Gary Davisの存在を
知りました。
Rev.Gary Davisのフィンガ-ピッキングスタイルは、私の
想像を遥かに超えるサウンドでした。
今、彼のサウンドを聴くことができる人は最高の幸せです。
私に、Rev.Gary Davisのサウンドをその著書を通じて知らせてくれた
ステファングロスマン氏に心から感謝したいです。
ステファングロスマン氏は素晴らしいギタリストであり、
優れた先生です。是非ステファングロスマン氏のサウンドを
聴いて下さい。

カスタマーレビューピックアップ
rev.gary Davisのギタ-サウンドの魅力
私がギターを弾き始めたのは中学2～3年生ごろでした。弾き始めて間もなく、私は、Mr.ステファン グロスマン　のラグタイムフィンガースタイルに、興味を持ち、しだいにブルース音楽に傾倒して行きました。
Mr.ステファン グロスマン のフィンガースタイルギターは、本当に素晴らしく、彼の音楽は私の憧れでした。そして、彼の著書から、Mr.Rev.Gary Davis を知りました。Mr.Rev.Gary Davis のギタースタイルは、ギターを弾き始めて間もない私にとって、まさに神業としか思えない音でした。以後、私は、Mr.Rev.Gary Davis のギタースタイルのとりこに、なりました。このCDには彼のギタースタイル、音楽の魅力があふれています。優れたギタリストそして教師である Mr.ステファン グロスマン に,私は心より感謝しています。ありがとうございます。私は Mr.ステファン グロスマンのギタースタイル、音楽が大好きです。
興味のある方はぜひ、Mr.ステファン グロスマンの CD　も聴いて下さい

カスタマーレビューピックアップ
フィンガーピッカーは必聴
打田十紀夫、ステファングロスマンの教則本等で、必ず薦められているCDですが、彼らの教則本を読みながら購入がまだの方は、すぐに聞かれることをお勧めします。
なぜだか、私はこのCDを聞いた後は、親指と人差し指での２フィンガースタイルでの、オルタネイトピッキングが、非常にスムースになります。（よくメタルの人で、早い曲を聴くと、自分も早く弾けると言う人もいますが…）
自分は、ゲイリーデイヴィスは、このCDと「Blues & Ragtime」から購入しました。取っ掛かりとしては、この２作がお勧めです。

カスタマーレビューピックアップ
神様からの贈り物。
コードは2音で弾くものです。これが楽器の原点です。彼から教わりました。

カスタマーレビューピックアップ
ハーレムの街頭でゴスペル歌って○十年
ハーレムの街頭で鍛えた歌声は太く、渋く、ヤジ？にも雨風にも動じない強さを持っている。それに加えてギターがバカテク！　解説によると Two Finger Pickingなのだそうだ。普通の人は右手２本指でギターを弾いたりはしない。しかし、Gray爺さんの親指と人差し指は、なみの３本指をはるかに凌駕している。とにかく聞いて欲しい。凄いから！

カスタマーレビューピックアップ
「ギター殺人者の恋人達」（笑）・・・帯タタキの酷さに辟易、センス疑いますよ！！
２００７年リリース・・・ここんとこお得意のＴＯＮＥ　ＣＥＮＴＥＲによるジェフベックトリビュートアルバム、参加ギタリストもほとんど御馴染み・常連の方々です。それにしても帯タタキはさておき、ジャケットのパツキン姉ちゃんたちは一体なんなんですかねえ？（笑）。基本的なバンドは、プロデューサー兼ギタリストのジェフリッチマン（以降Ｒ）を中心にスチュアートハム（Ｂ）・ミッチェルフォアマン（Ｋｅｙ）・ドラムがサイモンフィリップスとヴィニーカリウタというなかなか素晴らしい面々・・・特にもドラムの２人は、ジェフベックと関わりがありますから、これには個人的にめちゃ感激しました（サイモン大好きだし）！！内容的にはジャズ／フュージョン系のギタリストとサザンロック／ブルーズ系のギタリストという面々なので、安定したプレイが楽しめるＡＯＲジェフベックインスト（なんじゃそりゃ、笑）といった趣・・・全体的にスリリングさやテンションは感じられず、ジェフベックの曲を使って楽しんでセッションしている感じです。私的には３曲目「ベックズボレロ」におけるエリックジョンソンが最高・・・この人のギタートーンは本当別格だし、フレーズの素晴らしさは唯一無二のものです（そりゃジェフベックは凄すぎですが、笑）。またヤードバーズの曲は反則じゃないの？（笑）２曲目ジョンスコフィールドと仕事選べよ！（笑）６曲目マイクスターンのプレイは、凄く良かったですね・・・引っ張り出すジェフＲの人脈に、マジ驚きます！！ジェフＲには、トリビュートばかりでなく死ぬまでに聴いてみたい（笑）彼自身のアルバム「ヒマラヤ」などのリイシューに尽力して欲しいよなあ・・・しかし「エルベッコ」良く選びましたね、元気なプレイが聴けて良かった良かった（笑）。本来バリバリ弾いて欲しかった曲である「ＬＥＤ　ＢＯＯＴＳ」アダムロジャース（誰？）と「ＢＬＵＥ　ＷＩＮＤ」グレッグハウ（ジェフＲのアレンジが悪い？）は、期待外れで残念・・・グレッグ巧いけど、曲調がねえイマイチなんだよなあ。基本的にジェフベックのアルバムを聴いていればいいのですが、まあ好きなギタリストが参加していたら購入しても損はないと思います。ジェフベック（Ｇ）・スチュアートハム（Ｂ）・ミッチェルフォアマン（Ｋｅｙ）・サイモンフィリップスＯＲヴィニーカリウタ（Ｄｒ）なんて面子でのアルバムもイケそうだ・・・いやベースはマイクポーカロ、想像は楽しいなあ（笑）！！

カスタマーレビューピックアップ
TELECASTER好きにはたまりません
すさまじいTELECASTERバトルです。最高のTELECASロックです。テクニックのある3人が、弾きまくります。あまり流通していないHELLECASTERSです。昔のものが入手できないので、このBEST盤だけでも入手できて本当にうれしい！

カスタマーレビューピックアップ
幅広い音楽
ゴスペルグループ、と紹介されることもあるＴＡＫＥ６だが、この形容はあま
り当てはまらないように思う。確かに彼らは敬虔な安息日再臨派であり、キリ
スト教色の濃い歌も歌うけれども、サウンド自体は、ごく普通のポップソング
だったり、Ｒ＆Ｂだったり、ジャズ／フュージョン系だったりと幅広く、また

聴きやすい。ゴスペル等を全く聴かない人であっても、Ｒ＆Ｂ、ジャズなどを
聴いていれば、なんら違和感はないだろう。
このアルバムも、いろんなタイプの音楽が詰まっていて、非常にカッコいい一
枚である。彼らの歌唱力はカンペキで、６声であるためにジャジーな和音が
出せるので、ボーイズ・Ⅱ・メンなどとは違ったハーモニーが堪能出来る。

アルバムを聴いて気に入ったら、是非ともライブ・パフォーマンスを観てほ
しい。事前にＣＤやラジオで聴いたことがあり、また、グラミー賞でのステー
ジもみて、かれらが非常にうまいグループであることは百も承知でライブを
観たにもかかわらず、それでもぶっとんでしまったぐらい凄いのである。圧巻。

カスタマーレビューピックアップ
大好き♪ＴＡＫＥ６
ゴスペル好き！の私がまたまた安易にカバーだけ見て買ったＣＤですが、これも私の大好きな一枚になっています。特に９番目の「クワイエット・プレイス」が大好きです。敬虔な神様への静かな賛美ですね。ＴＡＫＥ６の楽譜はなかなかないと聞いたのですが、先日「クワイエット・プレイス」のピースを探して購入し、仲間と歌ってみたいと思っています。そのくらいはまっています。声が温かいのです。で、楽しい気分になれる。ＴＡＫＥ６のCDを初めて買いたい！という方にはこれをお勧めします。

カスタマーレビューピックアップ
日本のとは違います！
ズバリ本物のアカペラはこれ！日本でも偽物（？）がたくさん出回ってる今日この頃。でもこれを聴けばすぐ納得。勿論技術もですが、それ以上に魂を感じます。

⑩は、スティービーワンダーとの共演曲で、俺は特に好きです。
バックを歌うメンバーの声と、スティービーのメインボーカルが絶妙にマッチしてます。神聖な雰囲気でクリスマスなんかにぴったり。

あと⑧は、アカペラが奏でるフュージョンという感じで、リラックス出来ます。曲が終わりに近づく頃、彼等の声が一段と大きくなり、夜空に響く感じでクライマックス！そこはマジで鳥肌立ちます。
聴いてみて下さい。間違いなく感動します！！

カスタマーレビューピックアップ
鳥肌たっちゃうよ
分厚いハーモニーの後に、余韻を残した一拍の
完全な静寂！そしてさらに重厚なハーモニー！
かっこよすぎです。なんでこんなかっこいいのに
みんなあんまり知らないのかわからん！もったいない！
聞け！