Amazon人気商品ランキング／ドラマ

カスタマーレビューピックアップ
人生の哀しみ
「今の体位はどっちが上？」とか
下世話なことばかり気になってしまいましたが
ラストは泣いてしまいました。

若者が抱く世間知らずな希望さえ輝いて見えるのに
老いた主人公の切ないこと。虚しいこと。

叶わない願いを唱え続けた男の愚かさと愛しさ。

人生は短い。
他人の人生を生きている時間はないはずなのに
年老いた今も自分が思い描いた夢とは違う場所に生きている。

ゲイのカウボーイ、というのはあくまでも背景や演出であって
人生の哀しみがテーマ。

文学的要素が強くグッときます。

カスタマーレビューピックアップ
むずかしくないっすか？
遂に見ましたブロークバックマウンテン。嫁が見たいと言っていたので
DVDを購入しましたが、なかなか見る機会がなく、つい最近やっと見れました。
レビューをみるとすばらしい評価がずらりとならんでいますが、私には少し
重いテーマだったような気がします。ただ、映像も美しく、物語の展開のテンポ
も良いので飽きることなく最後まで見れました。

カスタマーレビューピックアップ
ハリウッド作品とは思えない
素晴らしい作品です。
ゲイ映画と称されるのは間違いではありませんが、それはこの映画の1要素にしか
過ぎないと思います。それだけで敬遠するのはあまりに勿体無い。
ゲイを題材にすることによって、人間が社会のなかで思うように生きることの難しさを
表現しているのだと感じました。

映画としての出来も非常に良かったと思います。
演出、風景、演技、音楽、どれをとっても完璧に調和していました。
近年のアメリカ映画の中でもトップクラスの良作だと思います。

カスタマーレビューピックアップ
なんだろ..
今まで見た映画とは確実に何か違う。見終わった後に不思議な気持ちになった。そしてもう1回見ようと思った。主演の2人の演技は素晴らしい。

カスタマーレビューピックアップ
イニスを演じたヒース・レジャーよ、安らかに。
便乗だなんだと思われても構いません。書かずにはいられない。
オレの誕生日でもあった2008年１月22日、イニスを演じたヒース・レジャーが急死した。
まだ28歳の若さだった。
彼には進行中の作品がいくつもあり、加えてはじめての長編監督デビューも予定されていた（ジョーカーを演じ、すでに撮影を完了した『バットマン　ビギンズ』の続編“The Dark Knight”が、どうやら遺作ということになりそうだ）。
本作でも最高の演技をみせ、今後、年齢を重ねると共に、さらにすばらしい俳優に成長するだろうと思っていたのに。
せつない、あまりにもせつなすぎる“男泣き系映画”の傑作でもある本作に、こんな後日談が待っていようとは思いもしなかった。
実生活でも婚約し、娘さんも授かったが、少し前に破局したというアルマ役のミシェル・ウィリアムズ、ジャックを演じたジェイク・ギレンホール（本作の撮影を通し、ヒースとは大の親友になった）、ラリーン役のアン・ハサウェイ、そしてもちろんアン・リー監督も、ショックを受けていることだろう。
特典ディスク―コンテンツやボリュームには不満が残るが、内容そのものはまずまず―に収められた、オフショットやインタビューの断片も、今ではとても貴重なものになってしまった。

もちろん、監督・脚色・作曲の３部門で受賞できたことはすばらしいが、この作品はオレに「もしそれが『いい映画だ』と思ったなら、アカデミー賞なんて関係ないね」ということを教えてくれた佳作である。
そしてきっと、あなたの《心の宝物》になる、そんな作品だと思う。
吹替版音声も、よくできている。
イニスを演じたヒースに想いをはせながら、どうかじっくりとごらんいただきたい。

カスタマーレビューピックアップ
これを観ずにダンスを語るなかれ
発売日に購入。
『BREAKIN'』と『BREAKIN'2 〜ELECTORIC BOOGALOOS〜』は以前レンタルビデオで観たが絶版だったし、『BEAT STREET』が未見だったので、今回のDVD化はメッチャ嬉しかった☆

ダンスが好きなら絶対観て損は無い逸品☆

カスタマーレビューピックアップ
BEAT STREET
NYのHIP HOPカルチャーを紹介した映画でここまで徹底した作品は後にも先にも無かった「BEAT　STREET」。
当時のBREAKDANCEチームでも最高峰のNYCブレイカーズ、ROCK　STEADY　CREWの勇姿は感動モノ。
サントラLPはVOLUME1とVOLUME2が発売され、バイブル的存在（CD化してくれ）
アフリカバンバータやメリーメルがメインだけど、バトルシーンの
「BATTLECRY」「BREAKER'S　REVENGE」は聞いた事が無いBREAKERは居ないんじゃないか…。
サントラのプロデュースはアーサーベイカー。
話の筋としても「ブレイクダンス」シリーズより「黒い」という点で硬派な作品。
オールドスクールなんて名前の無かった80'S当時の風俗を知る上で「WILDSTYLE」と双璧。
　
見たことの無いのはモグリです。

カスタマーレビューピックアップ
やっと出ますよ
実は自分はこの映画を見た事がないのですがガレッジセールのゴリさんが「ブレイクダンス」を見てダンスを始めたということや、TV番組でこの映画が何度か紹介されているのを見てレンタルビデオや中古ビデオを探しまくりましたが結局見つかりませんでした。
しかし今回やっとDVD化されるということでとってもうれしいです。
しかも３作品セットだよ。

カスタマーレビューピックアップ
Audrey''s 60th Best
『ローマの休日』『ティファニーで朝食を』『麗しのサブリナ』代表作3本を持っていて、次に何を購入するかお考えの方は思い切ってこの4本セットがお薦めです。

オードリーの60年代の傑作作品の中でも、『噂の二人（1961）』は2大オスカー女優（オードリーとシャーリー）の共演で共同経営の難しさを上手く描いている。

その他3本はピーター・オトール共演『おしゃれ泥棒（1966）』アルバート・フィニー共演『いつも２人で（1967）』では現在でも通じる夫婦観を描き、離婚だけが全ての解決方法ではないということが勉強させられる。そして、オスカー男優バート・ランカスター共演『許されざる者（1960）』がセットとなっているのでオードリーファンにはお手元に置いておきたい。

カスタマーレビューピックアップ
物語を知らない人がまず購入するには
物語を知らない人がまず購入するにはよいかもしれません。
本当に映像のすばらしさを知るには、さらに映像のよい版を購入するとよいでしょう。

特に、画質のよいテレビをお持ちの方は、古い画質の悪いDVDを見るのが苦痛になるかもしれません。そういう方は、最初から画質のよい版をご購入ください。

物語はよく知られたお話です。

カスタマーレビューピックアップ
コメディタッチのおとぎ話
　オードリー・ヘプバーンの初の主演映画で、おまけにアカデミー賞までとってしまった。そしていっぺんにスターになってしまう。彼女はある小国の王女。滞在先のローマで新聞記者のグレゴリー・ペックと一日の休日を楽しむ、というストーリーである。
　一種のおとぎ話である。物語はコメディタッチですすむものの、おかしいかといえば、そうでもない。相当に羽目をはずしているが、王女という立場もあってコメディに徹するわけにもいかなかった。グレゴリー・ペックもコメディは似合わない。
　ペックははじめは自分だけの特種にしたかったのだが、気が変わったようだ。オードリーとのキスシーンはわからなかった。王女は奔放だと言いたいわけではあるまい。結ばれないラブストーリーなのだろうか。そのどちらでもない。いかにもアメリカの映画らしい無邪気な作品として、そのまま楽しむのがいいのかもしれない。

カスタマーレビューピックアップ
あこがれの美しい人
オードリー扮するアン王女は本当に美しいです。
そして公邸から脱走し、髪のカットから始まって街のくらしを楽しんでいるアン王女は、とってもキュートで可愛らしすぎです。
ヘアスタイルも服も、とても清楚だと思いました。

そしてやっぱり、石段に座ってジェラートを食べる無邪気なアン王女が大好きです。
アン王女を案内する第２の主人公ジョーも、優しくて節度があってとても好感が持てました。

途中ジョーの仕事仲間のアービングが登場して、アービングが王女に関することを言おうとするたぴに、ジョーに飲み物をかけられたり、いすを蹴られて倒されたりするところが笑えました。こういうちょっとしたコメディが、この映画にアクセントを加えているようでした。

よく言われるまさに妖精のようなオードリーは、何をしても愛らしい。
純粋な美しさに心からあこがれを感じました。

カスタマーレビューピックアップ
貧乏なのでごめんなさい、ううう
５００円のほうに手を出してしまいました。後悔してます。一番好きな映画なのに。
ちゃんともっと高い商品に敬意を評してお金を払うべきでした。
自分に星一つ。
作品はもう文句のつけようがないです。愛らしいアン王女。背筋がぴんっとしてて
男も惚れそうなジョー。お人よしの美容師さん、写真屋。
たった一日のランデブー。王女にとってはほんとに一生で一度の出来事だったんだろうな、
と想像すると、涙が出そうになります。自分の言葉で万感の思いをこめて、「ローマ」
と想い出の土地を語る王女に涙涙。
ＥＤのジョーの長歩きのシーンも余韻があって最高ですね。
それぞれのプライベートもすばらしい人たちばかりで、そっちにも妙に感動したりして。
お金貯まったら高い立派なローマの休日を手に入れます。
やっぱりそれが作品に対する礼儀かなって。

カスタマーレビューピックアップ
感涙に咽ぶ、愛の名作
　素晴らしいラブ・ロマンスに、コミカルな味付けが利いている。
　トラックの荷台に潜り込んでの秘かな外出、酒に酔ったような前後不覚の出会い。あられもない姿がなんとも可愛くて、守ってあげたくなってしまう。
　お忍びで行く街。「真実の口」でのシーンは有名だが、あの驚き様、何度見ても微笑ましい。スクーターでの暴走や、船上での乱闘、過激な行動も実に楽しい。ああいうハチャメチャぶりが、二人の思い出を一層忘れ難い“心の財産”にしていると思う。ずぶ濡れでのキス、込み上げてくる愛情と悲しみ、そしてきっぱりとした別れ。王女は自分の立場をしっかりと自覚し、人間的に成長してゆく。
　記者会見の場で“一番思い出に残っている街はどこか”と聞かれ、一呼吸置いた後、彼女がはっきり「ローマ」と言い切った時、私は思わず咽び泣いた。この街での様々な出来事が甦ってきて、エンドマークが出てからも、涙があふれて止まらなかった。

カスタマーレビューピックアップ
孤独な正義感の往きつく先
　トラビス（ロバート・デ・ニーロ）はヴェトナム帰りのタクシードライバーだ。同僚は負け犬であることになれきっているが、トラビスは平凡な毎日にいらついている。たとへそこが地獄のような世界であったとしても、戦場では戦う理由を見出すことができたのに、タクシーを流しているだけの現状には無力感をおぼえるだけで生きる目的がないのだ。車から見える夜の街は猥雑でよごれている。
　孤独感と焦燥感をつのらせた彼は町をきれいにしたいと思うようになる。ピストルを買い体をきたえて、口先だけの大統領候補を暗殺しようとして失敗する。つぎは知りあった少女の娼婦を助けたいと思いつめて、ヒモの男を撃ち殺す。社会の底辺と暗い側面をえがいた映画だ。
　破滅的なトラビスに出口はないように見えるが、新聞は彼をヒーローに仕立て上げる。ヒモはワルではあるが、殺して賞賛される理由はない。少女の両親からは感謝の手紙をもらうが、これもうなずけない。このラストはスコセッシ監督が観客に妥協したのだとおもう。その必要はなかったのに。

カスタマーレビューピックアップ
現代日本人にも当てはまる症状。
不器用なため社会から隔絶され、孤立し、そこに住まう人々の無理解に怒りを募らせて、やがては爆発、というこのシチュエーションは恐ろしいことに現代の日本人にかっちりと当てはまります。
昔のサイコ（不適切な言い方ですが）は一見すると、その手合いだと分かるような人間が多かったですが、現代は「普通の人」「おとなしい人」がいきなり発狂して大量殺人を起こしたりします。しかも、大抵が「死にたかった」という自殺願望的な動機が殆どです。
映画の中の青年も都市と人々に義憤を覚え、「俺が世直ししてやるぜ！」と息巻いていますが、やっていることは結局、日本などで起きている自殺願望的な殺人と大差ありません。さらにこの青年は病んだアメリカによって英雄と称えられてしまいますが、ラストの元ガールフレンドにくれる不気味な一瞥が再び惨劇が起こることを予感させます。

要は今の社会は余裕が全く無く、不条理な世界です。かつては病んだアメリカ社会を風刺した映画として賞賛された「タクシードライバー」と同じ惨劇がアメリカ化した日本でも生じ始めているのです。

カスタマーレビューピックアップ
至上最も皮肉なヒーロー
冷たい都会を舞台に、時代に、社会に取り残された男の内面描写で淡々と進む物語。

今見返してみると、この映画が伝えたいことは大きく分けて二つあって、
ひとつは、時代ってのは常に流動的であって、その時代、その社会事に取り残されていく
者がいたり、そこに溺れていくものがいるという事だ。個人の価値観は皆違うので
それを受け入れる者、そこに孤独を覚える者がいるのも常に当然だろう。
そこで開き直って、反倫理的な行動をとったものがいても、それを100％悪だなんて
誰にもいえないだろう。
そして、もうひとつはアメリカ社会の英雄願望的なものだ。アメリカで英雄になる事の
皮肉さが、この映画からは滲み出ている。
よくよく見返すと、なんでもなかったラストシーンが、とても意味があって、憎い演出
のように思えてくる。

今みるとデ・ニーロ以外にこのトラヴィスを演じれる役者はいないだろう。はまり役すぎる。

カスタマーレビューピックアップ
HEY!! TRAVIS
本作は全てのダメ人間に奉げられている。自分はダメ人間でない、と思っている人は見る必要は無い。恋愛が上手くいかなかったり、仕事がダメだったり、勉強ができなかったり、世の中を上手く渡る自信がなかったり、そんな人間（自分も）は必見です。トラビスは初めてのデートでポルノ映画に行っちゃうくらい、ダメな人間です。涙なくては見れません。そんなダメ人間が世の中に銃を向けていくのです。自分の解決しようにも、どうしようもない苛立ちや苦悩をトラビスは一人の少女を助ける（思い込み）で解決しようとしたのです。勝手にです。
そして彼は自分の苦悩を解決することができたのでしょうか。きっと出来たのだと私は思う。象徴的なラストシーン。タクシーの中でのトラビスの態度。そこにダメ人間達の理想像が表れています。そんなトラビスを観てダメ人間達は頑張るのです。いつまでもモヒカン頭で僕たちを励ましてくれるのです。

カスタマーレビューピックアップ
全て童貞男のヒーロー
２０年ぶり見返してみたけど以前観たのと
随分印象が変わっているなぁ…　昔はもっと単純な
「 虐げられている少女を救い出すヒーローの物語 」
に観えていたけど、今観ると、狂おしい程の孤独、
孤立感がトラビスのような若者を狂気に走らせる
社会への警告映画だと思えた。

初めてのデートで女性をポルノ映画に誘ってしまう
トラビス社交性の無さに涙。
しかし、肉体改造、仕込み拳銃の改造をしている
シーンのカッコ良さは今見ても変わらない。

『いつか俺は何かでかいことをやってやる…』

トラビスは社会からの孤立感を感じて悶々とする
全て童貞男のヒーローだ。

カスタマーレビューピックアップ
英霊
戦争を経験せず、戦場に言ったこともない人間が、戦争を知っているかのようにふるまって、戦争を語る。
　それは、私に関しても言えることでありました。現実を知らない日本人の一人だからです。今の日本は理想の塊です。戦後生まれの人間が、かつて日本がしていた戦争の議論をすることは無礼です。ましてや戦没者を侮辱するような発言も決してしてはなりません。
戦後６０年以上も経ち、戦争を経験した貴重な人たちが、徐々に少なくなってきています。できるだけ、そういう方たちの話をたくさん聞きたい！純粋な意見を聞けると思います。戦争の肯定否定をできるのは、そういう方たちしかいないからです。
　「靖国という異常な歴史観」とか言う議員がいらっしゃいますが、我々は、何の上に生かされているのか？どういう要因でこの世に生を受けたのか？ということを肝に銘じて頂きたい。

映画だけでは伝わりきれません。ドキュメンタリーや本とかで、より理解を深める必要があると思います。芸人の江頭さんも、そういうことをおっしゃっていました。

カスタマーレビューピックアップ
イーストウッドの意気込みを買いたい
イーストウッドはアメリカ人であるが故に、日本に不公平とならないような反戦映画を作りたかったのだろう。ただ、その意気込みはわかるが、あまりにも戦争は悲劇なんだ、両方に残虐性があるんだということを強調したいが故に、説教臭くなってしまったのが残念である。また日本の家屋なども、セットとはっきりわかるようなもので、鑑賞に耐えない。もう一つ残念な点は、渡辺謙の演技である。俗にいう「臭い」演技で、ハリウッドで評価されているのかもしれないが、わざとらしくて見ていられない。

誤解のないように書いておくが、アメリカ人の中には常にアメリカが正義だと思っていない人間も多々いることを忘れてはならないだろう。アメリカの反戦運動を見ればそれがよくわかると思う。それから日本人には優れた戦争映画が撮れないと思っている人に、市川崑監督の「野火」を是非薦めたい。戦争映画としては、恐らく映画史上最高の作品だと思う。とりあえず、この作品にはイーストウッドの意気込みを買って、星４つとした。

カスタマーレビューピックアップ
終止、震えが止まりませんでした
本当は生きて帰って来てほしい
そんな願いは、日米どちらにも通じる
人間として当たり前の感情であったのだと痛感しました。

何より、この映画がアメリカで製作されたことが有り難い。
戦時中はお互い、偏見と蔑視の対象でしかたかった同士が
やっと公平で冷静な視点で認め合える時代になったのだと思いました。

できればこれを、第二次世界大戦で戦ったすべての国で観てほしいと感じています。

カスタマーレビューピックアップ
国家とは、正義とは、
栗林忠道中将を指揮官とする硫黄島での戦闘をクリントイーストウッドが監督として映画化。
以前、栗林忠道からの手紙（講談社　週刊現代ムック）を見て、栗林氏のノブレスオブリージュ的エリート像は認識していた。戦争など無ければ日本の中枢を担う様な人物であろう。
映画的には、よく出来ているのだと思う。戦争と言うゲームの悲惨さや人間の卑しさ、やさしさを上手く表現していたと。
国家とは何か、民族とは何か、そして家族とは何か。そして正義とは。

日本もアメリカも多くの死者とそのご家族の悲しみの上に現在があることは間違いない。
戦争を知らない世代が確実に増える今後、戦争という仕事だけは増やしてはいけないと思った。

カスタマーレビューピックアップ
寝る前に見るな
寝る前に見てしまって暗い気持ちになりました・・・。

戦争の爪痕、玉砕とは何か、改めて過去の歴史をリアルに
痛感しました。

二宮の演技もいいけど、やっぱ渡辺謙の演技はスゴイわ。
自然な演技を越えてほんとうにその当時の人の気持ちになりきって
いる演技な気がする。

戦争は絶対にしてはいけない。それをこの作品が手紙として
残してくれたと思います。くれぐれも寝る前に見ないように。

カスタマーレビューピックアップ
むずかしいなぁ
終始、とても不思議な内容でした。でも、それは答えを求めているからこその感想だとおもいます。理性と本能。この相反する二つの感情を両立させられる幼さ。今の世界が求めた世界がそこにはあります。でも求めただけであり、完結はしない。決して終わる事のない問いは、森を彷徨いつづけます。
答えは目の前にあります。ただ理性が、本能がじゃまをするのです。二度はみないでください。その感動は一瞬であり、永遠です。

カスタマーレビューピックアップ
少女版長野まゆみ
長野まゆみさんの作品には少年が出てきますが、それを少女にしたような作品の印象がありました。
川で遊ぶシーンは確かに水着くらいは着せてあげてほしかったです。というか、あのくらいの少女なら川に得体の知れない生き物がいるかもしれないのに泳がないと思いますが。
現実味は確かになく、新しく入ったイリスしか現実的でない。
イリスはアジア系にしては美少女の部類に属すると思います。周りがヨーロッパ系なら可愛くても見劣りはするのは仕方ありません。
ただ、緑よりももっと花を入れてほしかったなあ。映像美は抜群ですが。

カスタマーレビューピックアップ
?な作品
世界観のよくわからない作品ではありますが幻想的な雰囲気はいいんじゃないでしょうか、よって星三つです。

カスタマーレビューピックアップ
森を舞う白い蝶たち
彼女達を『森を飛び交う白い蝶』として、サナギ（棺）から出て、飼育箱（学校）から飛び立つまでを描いた映画…だと思う。

「彼女達は白い蝶としていたのか〜」…の結論に至るまでに結構時間がかかりました。（観終わって５時間くらい後）
最もこの解釈があっているかどうかは不明ですが、「白い蝶をイメージしたいから、服が汚れず白いまま」などと、部分的にある程度の納得感は得られます。

この映画では、謎めいた出来事に対する明確な「答え」がありませんので、例えば「逆らえば罰を受ける」と言っても、どんな罰を受けるのかは、鑑賞者自身で考える必要があります。
まあ表現を明確にしなければ「食事ぬきの罰」と考える方もいれば、もっと凄い罰を考える方もいるでしょう。
制作者側としては、１つの答えではなく、鑑賞者が「これだ！」と思う答えを見つけて欲しい…そんな想いで作られているのだと思います。
この学校は何か？
イノセントとは何か？

この映画を観ると人それぞれの評価が異なる事がよく分かります。
また男性から観た意見と女性から観た意見が異なるのもよく分かります。

この映画によく似たような雰囲気の映画と言えば、第二次世界大戦中を描いた映画でしょうか。
暗く、重く、話の進みがゆっくりで、登場人物の心に暗い影のようなものを感じる…そんな映画。
この映画は、シンドラのリストや戦場のピアニストなどをじっくりを観てしまう方ならまだお勧めできると思いますが、観て楽しい映画、笑える映画、スッキリ爽快な気持ちになる映画など、一般的な娯楽映画を求める方には、お勧めできないと思います。

カスタマーレビューピックアップ
単なるチャイルドポルノじゃねぇか！
　少女の成長だとか性の目覚めとかを表現する名目で撮影された「チャイルドポルノ」。カメラワークが卑猥以外の何ものでもない。芸術性云々以前に問題があるぞ、これ。映像表現はやり方がいくらでもあるし、その表現を見て裏を読むのが映画の面白いところだが、この映画は全て直球。しかも剛速球。オマケにフォーシーム・ジャイロボール。怖いし打てないし打席に立ちたくもない。
なぜ、劇中の表現に少女の裸しか用いないのか!?あのなんの表現も感じない淫猥なねちっこいカメラワークはなんなのか!?

　監督は女性というが、芸術とは違う何かが裏で蠢いてる。そしてそれ故に、恐ろしさを感じる。この映画は「チャイルドポルノ」。しかもペドフィリア系。芸術映画としてより、純粋に「ポルノ」と銘打ってくれた方が見る方は安心できるんじゃなかろうか？とにかく、それほど末恐ろしい映画。

カスタマーレビューピックアップ
階級問題としての「リトル・ダンサー」
かつて本作を始めてみた時期が評者自身の祖母の他界時期と重なっており、本作主人公と祖母の関係が個人的な記憶と重複しとても忘れがたい作品、

再見して驚いたのが無駄なカットが一つもないこと、イギリス制作の低予算作品の印象が強い作品だが繰り返し見ることに耐える見事な完成度と誰にでも鑑賞を薦められる豊かな情緒を併せ持つ名作だとおもう、感動したい映画を推薦するときには本作と「クレヨンしんちゃん、あっぱれ戦国大合戦」をあげれば必ずあとで感謝されます、吹き替えであれば小さい子供のいる家庭でも家族全員で鑑賞可能です、

作品の性格を考慮すればもっと廉価なＤＶＤを常時供給するのが販売会社の良心というものでしょう、

本作はサッチャー首相時代の1980年代が舞台、イギリスが第二次大戦直後以来の不況に喘いでいた時
代です、劇中で描かれるような炭坑問題に代表される混乱を経た90年代にはそれなりの好況を取り戻すことに成功したのは歴史が証明しています、

劇冒頭では父子家庭としてキッチンがかなり汚れていますが主人公のダンスを父親が認めた以降はどんどんと家の中がきれいになっていきます、家庭内の荒廃が主人公のダンスによって復興したわけです、

格差がどうしたこうした、と毎日喧しい私たち日本人としては、炭坑夫の子供でも才能さえ認められばその道で教育を受けることが可能であるイギリスの教育制度を垣間見ることができる点に要注意と考えます、現在も貴族制度が残るイギリスを階級制度が根強く残る困った国、などと非難する勢力が現存しますが、炭坑夫の子供が必ず炭坑で働くわけでもなく、家の維持に失敗すれば簡単に没落する貴族も存在し、けっして貴族であるから安穏と一生を送れるはずもないことくらいは常識として知っておくべきでしょう、

主人公の兄のせりふ「俺はこのまま炭坑で働くが、おまえはここから出ろ！」は「グッドウィル・ハンティング」でベン・アフレックがマット・デイモンに投げかけるせりふ「おれはこのままでいいが、来年もおまえがここで働いていたらただじゃおかねえからな！」とまったく同じで、人にはそれぞれ適した居場所があるのだ、と我が国におおく生息する空想的な平等主義者には想像することもできないだろう実に前向きで現実的な姿勢に爽快感を感じます、

カスタマーレビューピックアップ
熱き想い
ＰＯＰな音楽にのせて流れる鮮やかなインテリア、陰鬱とした雲に覆われる町、バレエ教室に差し込む光のコントラストが美しい。
登場人物も個性的で魅力的なキャラクターばかり。
ストーリーはシリアスとコミカルがうまく混ざっていて、バランスが良い。
この作品にはさまざまな熱き想いを持つ人びとが映し出されます。
ビリー少年の野性的とも言える情熱、息子の将来を想う家族、友人の葛藤と愛情。
父親が己の信念を曲げてまで息子の将来のために行動するシーン、
親子面接にてビリー少年が「電気のように」と答えるシーン、
白鳥となった25歳のビリーが白鳥になるラストが印象的でした。
全編に音楽とダンス、人びとの愛があふれていて、すべてが違和感なく調和しています。
観たあとに感動と爽快感を感じ、諦めていた自分の夢を思い出せる素晴らしい作品でした。

カスタマーレビューピックアップ
純粋に感動できる名作
特別なひねり、やりすぎな演出などはなく、ストレートに楽しめ、感動した作品。

私自身特にバレエに興味ないですし、
見ることもないので詳しいことは全くわかりませんが、
父親に見せたバレエシーンは表情からも気迫や気合が伝わりかっこよかった。

他にも記憶に残るシーンがいくつもあり、
非常にバランスに優れた作品で、また観たいと思う作品です。

話ももちろんよかったんですが、
個人的には特に主役を演じた、この少年の表情、セリフなどのトータルの演技がすばらしかった。

ヒューマンドラマが好きな方は是非！！

１０点中８点！！

カスタマーレビューピックアップ
イギリス作品の新鮮さ!
米国ハリウッド作品が週変わりで、日本で上映される中。久々に親子の深い絆に号泣させられた。薄曇りの田舎町から、一人の少年がはばたく。BGMも英国アーティストの曲をシーンごとに、うまく選曲。一人の少年が去っても、いつもと変わらない日常の町に詫びしさも。反面、ビリーが少しでもピルエットがうまくなるよう練習するシーンは笑える!たいがいの人は、こうするだろう。

カスタマーレビューピックアップ
家族の温もりと少年の夢。
主人公のビリーが懸命に練習しているシーンが頻繁に出てくるわけでもなく、
これだけ頑張って達成できましたよ!的な、
いわゆる「スポ魂」映画では絶対にないが、
ビリーが抱える”踊りたい!”という欲求は、なんだか共感ができてしまい、
観ている側が胸躍る気分になってしまう。というか踊れる。

特に、家族の姿がいい。
喧嘩することもあるけれど、心の深い部分ではしっかりと繋がっていて、
家族って本当にいいよね、と思わせてくれる。
不器用だなぁ、と思いながらも、お互いを敬愛しているのがよく読み取れ、
そこもまた共感を抱いてしまう。
父が子の気持ちに気づいた瞬間なんか、もうたまらないものがある。

もどかしい家族の気持ちのやりとり、少年の夢、
思春期ならではのフラストレーション、不思議な友情、ほんの少しの恋心といった、
それぞれの心のデリケートな部分がとてもうまく表現されている作品で、
じわじわと感動できるすばらしい映画。
イギリスならではの、どことなく寂しいような懐かしいような風景で和むのも良いかも。